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2010年7月21日 星期三

【廣播】N棲才女…張艾嘉、伊能靜


N棲才女…張艾嘉、伊能靜
粟子

今日流行把男人(女人)分為草食與肉食,除去對愛情的態度,其實也可用來形容對事業企圖。草食者默默耕耘、謹守本分,把自己的事處理得有條不紊,即便心有餘力,也未必挑戰更複雜困難的工作;肉食者則恰恰相反,不斷拓展領域,能力所及即是觸角所及,看在別人眼裡真是「無所不能」。
動物吃草吃肉是天性使然,人類屬草屬肉亦是個性使然,這套理論不只用來衡量身邊親友,凡事攤在陽光下的明星也是很好的類比對象。寫到這,想起兩位橫跨歌手、演員、主持、作家、舞台劇、編劇……N棲的廣角才女張艾嘉(1953~)與伊能靜(1969~),兩人從不劃地自限,熱中嘗試各種可能,不斷擴大涉獵範圍。她們在我眼中很肉食,肉食得令人佩服。


出生台灣嘉義的張艾嘉,祖籍山西五台,父親為空軍軍官,外祖父魏景蒙歷任新聞局長(1966~1972)、中央通訊社社長、電視台製作兼主持。就讀台北美國學校時,經好友介紹至空軍廣播電台演唱,後轉入電視,於「中視」的「每日一星」演出短劇而打開知名度。十九歲自校畢業、赴港發展,經導演羅維引薦加盟「嘉禾」,簽訂五年基本合約,主演動作片〈龍虎金剛〉(1973)、〈飛虎小霸王〉(1973)、〈黃面老虎〉(1974)、〈小英雄大鬧唐人街〉(1974)等。隔年提早解約返台,持續在電影圈發展,陸續主演〈香港超人〉(1975)、〈門裡門外〉(1975)等,憑瓊瑤原著、李行執導的〈碧雲天〉(1976)獲第十三屆金馬獎女配角及第二十二屆亞洲影展演技特別獎,晉升新生代實力女星之列。
張艾嘉的可塑性高,古裝時裝皆宜,片種遍及文藝、愛國、奇情、動作甚至黃梅調都可勝任,名作如:〈八百壯士〉(1976)、〈金玉良緣紅樓夢〉(1977)、〈波斯夕陽情〉(1977)、〈山中傳奇〉(1979)、〈瘋劫〉(1979)、〈金枝玉葉〉(1980)、〈飛虎小霸王〉(1981)等。同時,她在台視主持「幕前幕後」等節目,赴美參與電視劇「風流醫生俏護士」,亦接觸導演領域,接替車禍過世的屠忠訓拍攝〈某年某月的某一天〉(1981)。
八0年代,張艾嘉將事業重心轉往香港,與麥加合作的〈最佳拍檔〉(1982),剽悍女警官角色深植人心。除賣座長紅的警匪笑鬧片,也參與探討女性家庭、友情、事業的時裝片及新浪潮電影。同一時間,她在多部電影擔任監製、導演及編劇,執導作品都從女性視角出發,與當時強調男子氣概與兄弟義氣的港產動作片截然不同。九0年代中期逐漸減少片量,但每年都會有新作品,此時期參與電影包括:〈台上台下〉(1983)、〈海灘的一天〉(1983)、〈八番坑口的新娘〉(1985)、〈最愛〉(1986,導演編劇主演)、〈黃色故事〉(1987,導演)、〈阿郎的故事〉(1989)、〈人在紐約〉(1989,又名三個女人的故事)、〈廟街皇后〉(1990)、〈莎莎嘉嘉站起來〉(1991,導演監製編劇主演)、〈夢醒時分〉(1992,導演編劇)、〈飲食男女〉(1994)、〈新同居時代〉(1994,導演編劇主演)、〈少女小漁〉(1995,導演編劇)、〈今天不回家〉(1996,導演編劇)、〈美少年之戀〉(1998,監製)、〈心動〉(1999,導演編劇主演)、〈地久天長〉(2001)、〈想飛〉(2002,導演編劇)、〈海南雞飯〉(2004)、〈20、30、40〉(2004,導演編劇主演)、〈一個好爸爸〉(2008,導演)等。
自二十三歲得到金馬獎最佳女配角,張艾嘉的演技已是有目共睹,數年後,不滿三十的她以〈我的爺爺〉登上第十八屆金馬影后,實至名歸。集編導演於一身的〈最愛〉,更獲金馬獎八項提名,單張艾嘉一人就入圍最佳導演、編劇和女主角三項,為評審團對她幕前幕後的全面肯定,她最終以〈最愛〉奪下金馬獎、香港電影金像獎雙料影后。邁入九0年代,張艾嘉接連以〈少女小漁〉、〈今天不回家〉(與李崗合作)連莊亞太影展最佳編劇,再憑〈心動〉拿到第十九屆金港電影金像獎最佳編劇,未幾又以講述母子親情的〈地久天長〉,同時贏得香港電影金像獎、金紫荊獎的最佳女主角獎……票房穩定、獎聲不斷,張艾嘉的演藝旅程可謂繽紛耀眼。
活躍大銀幕之餘,歌手出身的張艾嘉也出版數張專輯,不似電影產量豐富,但令人印象深刻。其中,最知名的莫過1981年「滾石唱片」發行的「童年」,現在仍傳唱不止的同名主打歌,即是由她當時男友也是知名音樂人的羅大佑作詞譜曲。張艾嘉之後又發行三張專輯「忙與盲」(1985)、「你愛我嗎」(1986)及「愛的代價」(1992),同樣頗受歡迎。


伊能靜本名吳靜怡,台北出生,母親楊淑婉(藝名藍茜)曾為群星會歌星。幼時父母離異,母改嫁日籍丈夫,她取日本名伊能靜江(隨繼父姓)。伊能靜在香港受小學教育,中學入讀東京中華學校,於日本女子關東學校畢業,由於上述經歷,使她能說流利的國語、粵語、日語和英語。
1986年,十七歲的伊能靜回到台灣,加入劉文正的「飛鷹製作公司」,和方文琳、裘海正組成團體「飛鷹三姝」出道。不同於多數寄望長久經營的組合,「飛鷹三姝」是一同將旗下歌手介紹觀眾的操作手法,她們除合唱「有你有我」、「年輕的心」等,部分為個人獨唱,三人名氣漸增,團體就宣告解散。伊能靜單飛不久,即以「十九歲的最後一天」(1988)、「我是貓」(1988)專輯豎立日式少女風格,爾後陸續發行「悲傷茱麗葉」(1989)、「落入凡間的精靈」(1990)、「遊戲」(1992)、「流浪的小孩」(1993)更建構專屬她的可愛華麗公主形像。不只演唱,伊能靜自「有你有我」合輯就參與歌詞創作(後亦填曲),一直持續至今。
九0年代中,導演侯孝賢相中伊能靜的清新氣質,挖掘演出〈好男好女〉(1995),成為跨足電影演員的開端,她也因此片入圍金馬獎最佳女主角。其後,伊能靜參與〈南國再見,南國〉(1996)、〈國道封閉〉(1997)、〈海上花〉(1998)及英國導演彼得格林那威執導的國際合作電影〈八又二分之一的女人〉(1999)。與此同時,她的專輯曲風也由夢幻女孩轉為輕熟獨白,包括:「下大雨了,春花開了」(1995)、「自己」(1996)、「我很勇敢」(1999)、「關不住」(2001)、「春暖花開」(2010)等。不僅演出電影、電視劇、舞台劇,伊能靜也主持節目,她擅長文字創作,除填詞寫曲,亦出版《為愛而生》(1998)、《生死遺言》(2002)、《生生世世》(2004)、《愛的練習本》(2007)等暢銷文學創作。2002年,伊能靜與相戀十三年的庾澄慶步入禮堂,聯手創作的歌曲「春泥」更成佳話,一度是眾人稱羨的王子公主最終章,惜兩人於2009年宣告離異。


小時偶像風潮席捲,寫畢業紀念冊時必備「我的偶像」,有趣的是,當年誰都可以,就只有填伊能靜的幾位,會惹來「你怎麼喜歡她」的白眼挑釁。坦白說,那時對伊能靜的好惡很兩極,喜歡的很喜歡(會唱歌長得漂亮有才華)、討厭的很討厭(做作裝可愛自命有才華)……她也是「藝人出書」的先驅,只是走得太快,1990年出版的《落入凡間的精靈》不時成為記者和部分對她不友善觀眾的笑柄。偶然與粟媽談起小時這段「伊能靜體悟」,她思索片刻:「就和我年輕時的張艾嘉異曲同工!」別的女明星專注演戲時,她又是唱歌又是導演又是編劇,弄得好不熱鬧。多才多藝引來「廣而不精」的批評,加上與演藝圈有關係密切的家世背景,很難不惹「裙帶關係」的質疑。
隨著時間過去,兩位皆以持續創作證明真才實料。如文章開頭所說,涉獵廣泛確是肉食女天性,不可能放棄天賦、不可能只走一條安穩路,儘管難免招致批評(嫉妒),所幸她們絕對頂得住……

參考資料:
1.台灣電影筆記…伊能靜、張艾嘉
2.百度百科…張艾嘉
3.維基百科…伊能靜、張艾嘉

收聽網址:中央廣播電台「台灣紅不讓」點選07/22
節目摘要:
2010年7月22日首播,節目音檔將保留45天,朋友們有空不妨點閱收聽,非常感謝!
1.兩代明星比一比:張艾嘉VS伊能靜(歌手演員作家......N棲才女)
2.經典電影回顧:醜女無真情?改編自民間故事的五種版本〈鍾無艶〉
3.華人影展面面觀:第十五屆金馬獎首度「現場開獎」
播放歌曲:
1.愛的代價:張艾嘉演唱
2.如果一個女人:鄭秀文演唱、〈鍾無艶〉中文版主題曲
3.汪洋中的一條船:余天演唱、獲第十五屆金馬獎多項大獎的電影〈汪洋中的一條船〉同名主題曲

本文同時刊登於「戀上老電影…粟子的文字與蒐藏」新聞台
文章網址:
1.N棲才女…張艾嘉、伊能靜
2.沒有美貌、沒有愛情…〈鍾無艶〉
3.現場開獎初體驗…第十五屆金馬突破
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(繼續閱讀...)

2007年11月15日 星期四

【廣播】智慧魅力的熟女典型…李湄


智慧魅力的熟女典型…李湄

五0年代影壇,出現不少以「性感」為特色的冶艷女星,張仲文、夷光、李湄乃至暱稱「小野貓」鍾情。她們不需真的出賣色相「露」,而是透過眉梢眼角傳「情」,電力之強,即使同樣身為女人,也難逃舉手投足的誘惑魅力。熱女郎中,我對李湄(1929~1994)最是偏愛,她不僅擁有融合嫵媚與滄桑的氣質,亦是擅長文學創作的才女,劇本、散文及刊登於報紙上的隨筆,都可見其內涵與文采。更有勝者,李湄飾演角色或撰寫文章,均帶有相當的自主意識。她無論對自己的人生、事業、甚至感情生活都有明確主張,可謂內外兼備的智慧熟女。
「李湄演得好又會唱,真了不起!」粟媽聽女兒談起,腦海浮現她在〈桃李爭春〉(1962)中演唱「賣餛飩」的片段,豎起大拇指猛力稱讚。「眼睛裡含著無限風流,聲音是微帶鼻音,有魅惑力。」當時年僅25歲的李湄得到影評的超齡稱讚,雖然和討喜的青春活潑絕緣,她卻以獨特的姿態,在影迷心中留下無可取代的深刻印象。


中央廣播電台「台灣紅不讓」節目於2007年11月15播出〈回顧影星李湄及她的作品〉專輯。節目音檔將保留45天,歡迎各位朋友透過網路收聽。

收聽網址:中央廣播電台「台灣紅不讓」點選11/15
節目摘要:李湄、電影〈玉樓三鳳〉
播放歌曲:由李湄演唱的同名電影主題曲「野火」

本文同時刊登於「戀上老電影…粟子的文字與蒐藏」新聞台
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關於李湄
原名李景芳╱海倫,學名李桂芳,原籍吉林,哈爾濱出生,1953年投入影壇。李湄父親任職中央銀行、母親受過高等教育。原居北京,後因抗戰遷居上海、南京各處,中學在重慶就讀,1945年考入北京華北大學政治系。1949年經廣州轉赴香港,曾作過打字員、服裝設計、「新月唱片」填詞人,並以演員身份短暫進入「長城影業公司」,惜未能發揮。1950年改名李湄,擔任「民生影業公司」編劇,撰寫的第一部劇本為〈黃金世界〉。
1952年,以「李倩」之名參加「香港小姐」選美,雖然未進入決賽,卻因此受到電影界注意。1953年投入影壇,陸續主演〈流鶯曲〉、〈黃金世界〉、〈名女人外傳〉等十多部電影,合作對象以獨立製片公司為主。值得一提的是,〈名女人列傳〉上映期間,製片黃卓漢創出宣傳句:「一九五三年是李湄的!」電影果然賣座,她也躍升當年紅星之一。此後,李湄成為香港影壇最搶手的國語片女星,不僅在新人中一枝獨秀,更被前輩視為勁敵。
1955年底,李湄與「國際」(該公司於1956年與「永華」合併,改組為「電懋」)簽約,加盟首作為探索女性傷春心理的〈惱人春色〉(1956),台灣放映時更名〈春去也〉。為「國際」拍戲之餘,她亦創辦「北斗電影公司」,自任製片、導演和女主角,創業作為〈紅紅〉(1955)。「北斗」發掘不少具才華的電影從業人員,如以後以動作武俠片大放光芒的導演張徹,執導的首部作品即是由「北斗」出品的〈野火〉(1958)。
五0年代末,李湄不僅挑戰與銀幕形象截然不同的的家庭倫理片〈雨過天青〉(1959),展現洗鍊演技,更在〈龍翔鳳舞〉(1959)、〈桃李爭春〉等歌舞片中大放異彩。1961年,她獲邀赴日主演「寶塚劇場」歌舞劇「香港」,同樣受到好評。
李湄以冷豔少婦形象深植人心,各類片種佳作不斷,如:文藝電影〈玉樓三鳳〉(1960)、都會喜劇〈同床異夢〉(1962)、驚悚片〈殺機重重〉(1960),即便編導有些缺失,也能以穩健演技彌補。此外,她對國際合作同樣興趣濃厚,分別在與韓國、菲律賓製作的電影〈雨不灑花花不紅〉(1959)及〈蛇女思凡〉(1958)擔任主角。〈西太后與珍妃〉(1964)是李湄在「國泰」(原「電懋」)的最後一部電影。隔年,應「國聯」邀請赴台客串演出電影〈菟絲花〉(1965)。
1967年,李湄完成〈國際女間諜〉(1967)拍攝後,宣布與任職美國聯邦政府司法部的Mr. Ruan阮若伯結婚,婚後息影經商。1994年因癌症病逝於美國,一生共參與40多部電影演出。


影后殘念
李湄加盟「電懋」的首部電影〈惱人春色〉,為敘述女性追逐愛情以致蹉跎年華的深刻文藝作品。據曾欣賞此片的家人表示,李湄將一位看似大膽,實際執著真愛的女性掌握得極為出色,是當時非常前衛且突破的題材。
其實,早在兩年前〈紅樓二尤〉(1954)公映時,媒體即推崇李湄在演技上「有飛躍式的進步」,是唯一可與李麗華爭奪皇冠的後起之秀,特別是「少婦型」的戲,即使當時旭日東升的林黛也無法匹敵。影評人曲夢涯更在一則報導中指出:「在白光輟影期中,她(指李湄)被認為中國影壇演技最好的女星。」文內認為李湄能夠如此成功,一半是來她的天才,另一半則是深厚的文學修養。
不過,再多媒體和觀眾的鼓勵,還是得搭配「獎座」加持才有真實感,台灣金馬獎尚未設立的五0年代,亞洲影展成為「錦上添花」的唯一殿堂。李湄憑藉〈惱人春色〉參加第四屆亞洲影展最佳女主角,由於該角色幾近量身訂做,演技也獲好評,奪獎呼聲頗高。據聞獎項決選時,李湄與〈金蓮花〉(1957)裡分飾二角的林黛票數相同。然而,當時「電懋」決定捧林黛,李湄少了「天時地利」,只得摸鼻子認栽,與「影后」頭銜失之交臂。
此後,儘管李湄已是眾所周知的「硬底子明星」,不輸林黛、尤敏或「娃娃影后」李菁,但卻再也沒有得到、甚至接近獎項的機會。欠缺臨門一腳、運氣稍縱即逝,〈同床異夢〉裡美夢成真的加冕場景,最後還是一場戲!


愛才傷情
李湄不僅自己有才,也同樣識才,如前所述,自組「北斗公司」時大膽啟用當時仍鬱鬱不得志的張徹,可謂慧眼識英雄。此外,據靜婷的說法,與她共同為電影〈江山美人〉(1959)代唱的男歌星江宏,也是由李湄發掘。擁有如此個性的女人,很容易被有才華的男性吸引,冷豔的李湄也不例外,加入影壇不久,即與公認的「鬼才」性格演員洪波(1921~1968)相戀。兩人結識於洪波導演〈慾魔〉(1952)期間,未幾展開同居╱婚姻生活。
洪波14歲開始活躍於舞台,總以反派姿態出現,他在〈清宮秘史〉(1948)中李蓮英一角演得出神入化,不僅是他的成名作,更贏得銀幕「壞蛋」的稱號。然而,隨著身價水漲船高,洪波卻開始恃才傲物,加上脾氣暴躁,得罪不少影圈人士。更糟糕的是,當時洪波染上毒癮,荒廢工作加上經濟窘迫,原本頗有交情的朋友也對他產生戒心。身為另一半的李湄,不願看「鬼才」繼續墮落,屢次規勸洪波重新振作,無奈他始終無法下決心戒毒,李湄哀莫大於心死,於1954年底宣告離仳。
隔年,李湄談起與洪波的「往事」,她低鬱落寞分析:「我與他之間,這件事根本是不應該發生的,結果竟然發生了,那麼,除了自己承認錯誤之外,我還有什麼可說的呢?只是當初我為什麼會犯下這個錯誤?到如今我依然不明白,也許是命運吧!」她苦笑譬喻,婚姻像是一座圍城,裡面的想打出來,外面的人想打進去。儘管日後不會拒絕婚姻,但希望找個「能對她的事業感興趣並竭力輔助」的百分之百的男人。不過,李湄在結尾時仍俏皮地說:「也許我會嫁給一個完全不理想的人,因為裘彼得(即愛神丘比特)本是個瞎眼的孩子!」
揮別這段「刺痛」的感情,李湄的事業一帆風順,反觀洪波則每況愈下。實際上,不只李湄,大導演李翰祥也非常欣賞洪波,在台灣組「國聯」時,還邀請已「混得十分潦倒」的他加盟,並派給〈地下司令〉(未上映)導演一職。面對深情厚義,洪波曾立誓整肅生活,但隨著〈地下司令〉一波多折,拍片不順遂,甚至成為拖垮「國聯」的主因,他又故態復萌,身陷酒癮漩渦。
當時有人想給予洪波幫助,但他脾氣暴躁,三句話不到就翻臉,朋友只好敬而之遠。1967年,為求生計,洪波在歌廳擔任主持人與說相聲,雖然演出頗受歡迎。但這位曾在香港影壇呼風喚雨的明星,如今只能以丑角姿態翻跟斗逗樂觀眾,還是令人有「英雄末路」的落寞。不久,他與歌廳鬧翻,隱居在台北中華商場的某間飯館內酗酒度日。隔年11月,洪波自西門陸橋一躍而下自殺,結束47年倔強荒唐的人生。


作家明星
20歲移居香港的李湄,最初因喜愛演戲而進入左派「長城公司」,卻遲遲沒有發展機會。數月後,她流暢的文采獲得「民生公司」賞識,擔任編劇一職,並完成首部作品〈黃金世界〉(1953)。1952年,她又憑藉亮麗的外型被選中為該片主角,如此戲劇化的轉變,或許是李湄編寫〈黃金世界〉劇本時始料未及的。
正式成為演員前,李湄已對編劇的工作產生濃厚興趣。她購買許多名劇作家的作品以及有關電影理論的書籍,埋首研究。只是,人生際遇如此巧妙,想演戲時,被人發覺編劇才華,等到全心向創作事業發展,卻又成為演繹自己作品的女主角。
雖然演員的忙碌生活,讓李湄無法繼續發揮她的編劇及文學長才,但在訪問與不時刊出的的散文,仍可見她不同凡響的思路和文筆。譬如:1955年12月,李湄即在台灣的《聯合報》刊出數篇名為「我的隨筆」的文章,內容細緻、懇敘地述自己對電影、音樂及自組公司當老板的感想。此外,李湄之所以能稱職演出〈玉樓三鳳〉中女作家的角色,除了得力於她的演技,喜愛寫作的習慣,或許更是她能掌握精髓的主因。


歌舞魅力
不只搖筆桿,李湄也在歌舞片〈龍翔鳳舞〉、〈桃李爭春〉裡展現歌舞才華。她的歌聲與白光同屬低沈有磁性,不僅演唱主演電影的插曲,更為歌曲填詞。比較知名的歌曲包括:「野火」、「恰恰恰唔」、「賣餛飩」等。
由李湄和張仲文合演的〈龍翔鳳舞〉(1959)雖是試驗意味濃厚的歌舞片,但不少影評卻認為,這部電影比日後由林黛主演的〈千嬌百媚〉(1961)、〈花團錦簇〉(1963)更為出色。〈桃李爭春〉(1962)則是讓李湄、葉楓兩位低沈嗓音的魅力明星大展身手。片中李湄飾演的陶海音面臨事業與愛情的危機,與葉楓飾演的李愛蓮陷入爭「春風殿」歌廳之爭。片中飾演香港名歌星的李湄,自然不少了歌唱場面,其中令我記憶最深刻的,莫過於她在電視台演唱「賣餛飩」的場景。音樂開始時,只見穿著村姑裝的李湄緩緩跟著扛餛飩攤的老伯走出來,雖然明明只是在「賣餛飩」,走的也是小調路線,但從李湄的口中唱出來,聽到的人多會像裡面的歌詞一般「渾身熱騰騰」。附帶一提,後來李湄又為此歌錄製英、日文版本,展露她的語言才華。
1961年,李湄被日本「東寶」相中,與台灣男星林沖、日本「香頌女王」越路吹雪在「東京寶塚劇場」合演歌舞喜劇「香港」。這部以香港為背景的舞台劇,編劇是以「請問芳名」奠定地位的菊田一夫。「香港」處處有風靡好萊塢的劇本「蘇絲黃的世界」(The World of Suzie Won)的痕跡,敘述由一位中國電影女明星和一位到香港出差的日本公司女秘書,因為面孔、身段、服飾相同,與任職匯豐銀行的英國男士展開一段由「錯覺」而產生的三角戀愛喜劇。
儘管李湄的身段歌舞不若加盟「寶塚」20多年的越路吹雪出色,但她卻比對方年輕五歲,不僅充滿青春活力,穿旗袍的幽雅身段也極佔便宜。日本劇評家一致認為李湄的扮像好、性感味道足,若由越路吹雪幕後代唱、李湄現身演出將是最佳組合。儘管語言不通,李湄卻以笑容及可親的態度征服東瀛,在日本大出風頭。


雨過天晴
自1953年投入影壇以來,李湄多飾演穿著摩登的時代女性。幽雅地抽著煙、穿著剪裁合身的旗袍,已成為她的註冊商標,純樸這兩個字,似乎和她永遠絕緣。不過,李湄對自己的演技頗具信心,未放棄嘗試其他角色的可能,參與由岳楓編導〈雨過天青〉(1959),就是一個全新的挑戰。
〈雨過天青〉裡,李湄成為帶著懂事女兒陳寶珠嫁給張揚的賢妻良母。李湄她穿著簡單褲裝,收洗衣物貼補家用之餘,還要承受丈夫失業後的不理性與大姑的冷嘲熱諷,以委婉溫柔的態度照顧鼓勵家人。多年後,李湄接受訪問,仍將此片視為從影佳作之一,不僅摸清自己的戲路,亦擴大自己表演的廣度。
回顧人才濟濟的「電懋」,尤敏當是這類角色的不二人選,儘管「母親」對她而言有些「年長」,但純樸慧黠的女孩╱少婦,卻是她擅長的類型。此外,葛蘭在文藝片〈情深似海〉(1960)中不歌不舞的深情演出,似乎也能勝任再婚母親一角。其實,「電懋」不乏「可用之星」,要找到「感覺上」比李湄合適的人,也並非難事。把〈雨過天青〉交給李湄,某種程度而言是個險招,而且一不小心還可能會打破她性感尤物的象徵。
可喜的是,李湄的表現十分平實穩健,與她在〈桃李爭春〉、〈殺機重重〉、〈同床異夢〉等片中時髦的形象完全不同,不禁令人懷疑,這位努力提水上樓洗衣服的女主角,和她們是同一個人?唯獨李湄太過「豔麗」的外型,是片中唯一較不具說服力的地方。


「一個好的腳本可以造就一個演員,一個壞的劇本卻可以毀掉一個演員,這是鐵一般的事實。」不滿三十歲,李湄就對自己的藝術生命有深刻的認識。她偏好演出內心戲,對平凡小人物的角色更是不敢鬆懈。雖然不否認演過幾部「糟糕的戲」,但相較一些紅了就濫拍的明星,李湄的理想性格顯得別具一格。
對於李湄的喜愛,隨著瞭解而增加,她不只是冶艷誘惑的代表,更有對事業進步的追求。外顯的多才多藝,內蘊的誠懇開朗;銀幕前是搔首弄姿的明星,銀幕外則熱衷寫作與發展事業,被認為與「妖姬」白光一脈相成的她,已成功開創屬於自己的風格。


參考資料:
1.冰之,「李湄與『流鶯曲』」,《聯合報》第六版,1954年6月14日。
2.慕容鍾,「從『紅樓二尤』看李湄成就」,《聯合報》第三版,1954年7月10日。
3.泛亞社,「李湄向本報讀者賀年」,《聯合報》第四版,1955年1月2日。
4.曲夢涯,「關於李湄 港星歸國小記之二」,《聯合報》第六版,1955年11月11日。
5.李湄,「我的隨筆—我與北斗」,《聯合報》第六版,1955年11月17日。
6.李湄,「李湄隨筆」,《聯合報》第六版,1955年12月18日。
7.鏘鏘,「李湄的一席話」,《聯合報》第六版,1956年7月7日。
8.司馬桑敦,「李湄在東京寶塚大出風頭」,《聯合報》第三版,1961年9月16日。
9.毛樹清,「李湄在美 作久居計」,《聯合報》第六版,1967年7月3日。
10.謝鍾翔,「洪波的故事」,《聯合報》第三版,1968年11月18日。
11.黃卓漢,「電影人生」,《聯合報》第37版,1993年8月18日。
12.杜雲之,《中國電影史》,第三冊,台北:台灣商務印書館,民91,頁193。
13.邱良、余慕雲編,《昨夜星光(一)》,香港:三聯書店,1995,頁122。
14.黃愛玲編,《國泰故事》,香港:香港電影資料館,2002,頁344。
15.「不曾加冕也風光的落選港姐---李湄(1952)
(繼續閱讀...)

2006年12月1日 星期五

退稿信…來自地獄的誠懇言說


退稿信…來自地獄的誠懇言說

第一次投稿就順利獲得刊登,對初出茅廬的新手而言,確實是永生難忘的經驗。記得兩年前的我,隨手翻開蘋果日報「人間事」版,看到小小的徵稿啟事,便俐手俐腳地寫了篇「祖孫同作凌波粉絲」(2004.5.20)的文章。兩天後,編輯透過手機告知入選,再過一星期,我的文字就登載在色彩繽紛的報紙上。「感覺真棒呀!」從小作文成績平平,聯考把國文視為弱項,連國語日報都不敢投的我,有種揚眉吐氣的驕傲。

成功為失敗之母!
如此一投就中的高成功率,就引領我走進漫漫的投稿長路。只可惜,之後的命運並非延續如喬丹般「屢投屢中」的英雄神話,而是三不五時婉轉拒絕的退稿信。「不要相信編輯眼光!」幾次失敗後,我不免有些喪氣,某位朋友說出既洩憤又一針見血的名言,同樣受挫的兩人越罵越過癮,很有「犬儒」既不得志又愛諷刺的氣味。

退稿信給被退稿人安慰?
對於受到否定的人,最需要的就是尋找「同病相憐」的伙伴,此時一本名為《退稿信》(André Bernard編,台北:寶瓶文化,2006)的翻譯著作,就如同「寶典」降臨眼前。書中羅列族繁不及備載的名作家退稿信,封封狠勁十足,豪不留餘地的批評。看到大師們被這些「眼睛糊到蚵仔肉」的編輯大加撻伐,同樣收到退稿信的我,便開始不自量力地安慰自己:「被退不代表東西不好,而是報社或出版社認為在『目前的社會』這樣的文章不會賣錢!」

大師與凡人,規格還是不一樣!
當我比較《退稿信》書中的文章和我的退稿信時,發現一項很大的不同:即前者很有針對性,對內容或文筆有所批評,而我的則是非常制式(統一格式)且客氣(不著邊際)的,沒有給你任何建議,沒有說你好或不好,只是報社(或出版社)無福消受。
說實話,雖然看到編輯以毀滅式的分析批判自己的作品,會感到不很舒服,但至少表示對方看過,內容也能激起他批判血液。權衡之下,與其收到「全球通用」平鋪直敘的統一回函,我寧願挑戰猶如「來自地獄」砲火四射的退稿信。

翻開《退稿信》的後頁,才出版短短五天就有三刷的好成績。「看來被退稿的人不在少數!」聰明的作者同時抓住編輯和眾多被退者的心,終於成功獲取出版機會。附帶一提,我前兩天收到一家出版社的退稿信,除了姓氏和日期,其餘似乎都在我寄出文章前寫作完成,用字客氣婉轉、內容虛無飄渺,沒半點《退稿信》的暴戾之氣~

圖片說明:難得投中蘋果日報的文章「祖孫同作凌波粉絲」
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