Ten🔍1964年台北十大賣座國語電影

1964年台北十大賣座國語電影

第十位：〈深宮怨〉

第九位：〈蚵女〉

第八位：〈西太后與珍妃〉

第七位：〈血手印〉

第六位：〈雙鳳奇緣〉

第五位：〈妲己〉

第四位：〈七仙女〉

第三位：〈秦香蓮〉

第二位：〈故都春夢〉

第一位：〈狀元及第〉

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「梁兄哥」凌波於寶島福地登上「亞洲影后」的奇蹟之旅─1964年第11屆亞洲影展「最高潮中的最高浪花」

1964年6月15日至19日，第11屆亞洲影展於中華民國召開，大批影人自日港韓馬泰等國家及地區蜂擁而來。相較「亞洲製片人協會」主席永田雅一、「電懋」董事長陸運濤、「邵氏」主事者邵逸夫等影壇巨擘，東道主觀眾更衷情於盛裝出席的各國影星。除嘉賓身份與會的好萊塢巨星威廉·荷頓（William Holden），就以來自香港，特別是「邵氏」代表團的凌波最受矚目。此前，媒體多臆測聲勢一飛衝天兼如日中天的凌波，將憑展現反串及女裝雙重演技的新作〈花木蘭〉（1964）榮膺「最佳女主角獎」，成為繼林黛、尤敏之後的第3位港產影后。面對眾人「看好」，作為當事人的凌波仍秉持一貫謙遜性情，抵台時（6.14）回覆記者「如果沒有獲得最佳女主角，會不會傷心？」的提問，一派坦然答：「我從來沒有奢望獲得這項榮譽，因此，我也就從來沒有得獎或者不得獎，會有什麼樣的心情的想法。」或許是無欲則剛、或許是忙得無暇胡思亂想，不存勝敗心的凌波，在眾望所歸中抱得「翠鳳獎」。台灣觀眾摯愛的凌波「實至名歸」，輔以「中影」出品的〈蚵女〉（1964）獲「最佳劇情片」，第11屆亞洲影展堪稱完美回應寶島輿論的所有期待。

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1964年在台舉辦的第11屆亞洲影展─東道主以健康寫實首作〈蚵女〉榮膺最佳劇情片；「梁兄哥」登上亞洲影后

身為「亞洲影展」（今日亞太影展）的創始會員兼常設秘書處駐地，1950年代電影事業尚處起步狀態的中華民國，初期都是抱著志在參加、增廣見聞的「見習」心態參與「亞洲影展」。期間，由於遴選審查的漏失，致使赴日參與第4屆亞洲影展的〈養女湖〉（1957），因劇本、演技、攝影、後製等全面性的明顯落差，遭亞展評審、各國媒體揶揄「如此作品敢來參加影展」真該得「最佳勇氣獎」。貽笑國際的「面子裡子盡失」殘局，令政府驚覺先前的「便宜行事」竟帶來如此失體面的惡果，就此痛定思痛，決心加重對第八藝術的關注。官方接連指派龔弘、龍芳等具遠見的管理人才進入公營機構。藉由具遠見的長期計畫與資金挹注、挖掘新血等辦法，終於第11屆亞洲影展，迎來健康寫實佳作〈蚵女〉（1964）榮膺「最佳劇情片」的榮耀桂冠……

回顧亞洲影展的緣起，始於「大日本映畫製作株式會社」（簡稱大映）董事長永田雅一的發想。1953年，他為開拓東南亞市場與促進電影事業進步，興起「聯合亞洲國家籌辦定期影展」的念頭。他邀請當時除日本外，電影事業最活躍的香港兩大巨頭─邵逸夫與陸運濤攜手創設「東南亞電影製片人協會」，踏出籌辦影展的第一步。初期成員有日本、香港、台灣、印尼、馬來西亞、菲律賓、泰國等7個國家及地區。經年餘籌謀，順利於1954年5月在日本東京舉行首屆典禮。初期參與國除日本，其餘均位處東南亞，因此定名為「東南亞影展」（或稱東南亞電影節）。至1956年第3屆影展舉行會員大會時，又以邀請韓國、越南、緬甸等國參加；組織不斷擴大為由，決議於第4屆更名為「亞洲電影展」（Asia Film Festival）。

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【廣播】亞展東道主揚眉吐氣…第十一屆亞洲影展〈蚵女〉

亞展東道主揚眉吐氣…第十一屆亞洲影展〈蚵女〉
粟子

作為亞洲影展的創始會員，電影尚屬起步狀態的中華民國，最初幾年都是抱著「志在參加」的學習心態。期間，由於遴選審查的漏失，致使1957年派展的〈養女湖〉（1957）被亞展評審、媒體訕笑為「最佳勇氣獎」，貽笑國際的痛楚，使政府驚覺先前的「便宜行事」竟會帶來如此失體面的惡果，轉而加重對電影發展的關注。官方接連指派龔弘、龍芳等具遠見的管理才人進入公營機構，從軟硬體各層面徹底改造，由於他們的努力，為台灣影圈引來蓬勃發展的曙光。


經過數年爭取，第十一屆亞洲影展首次移師台灣舉行。1964年6月中，各國代表陸續抵達，香港的兩大巨頭「電懋」、「邵氏」的老闆陸運濤和邵逸夫也攜旗下明星盛裝出席，一時間台北星光燦爛、熱鬧非凡。和今日熟悉的頒獎流程不同，亞展安排數個儀式，如：新聞宣傳會、與當時總統蔣中正伉儷會面、群星大會及閉幕暨頒獎典禮。活動期間，台灣陷入歡欣鼓舞的光影嘉年華，機場總是人山人海，不乏熱情影迷迎接日港韓菲馬等各國明星的熱烈場面。
綜觀該年參展影片，仍以港日韓最受矚目，不少評審更認為此次代表日本的幾部影片，都是「不可多得」的佳作，譬如：成瀨巳喜男導演〈乱れる〉（1964，中譯：困惑）、田坂具隆導演〈五番町夕霧楼〉（1963）等。然而，當6月19日下午影展閉幕典禮時，評審會主席魏景蒙於台北市中山堂宣布的亞展「翠鳳獎」名單，卻給足地主國面子，將眾所矚目的「最佳劇情片」爆冷門頒給「中影」出品的〈蚵女〉（1964）。
〈蚵女〉是「中影」落實健康寫實主義的首作，也是第一部由國人自力拍攝的彩色闊銀幕電影，故事以台灣西部沿海養殖牡蠣的漁村為背景，講述蚵女與年輕漁夫的純樸愛情。擔綱女主角的王莫愁，因與石原裕次郎合作〈金門灣風雲〉（1963）打開國際知名度，躍升「中影」首席女星。〈蚵女〉充分發揮她靦腆羞澀的氣質與健美修長的身材，配合夕陽西下漁舟點點的清麗景致及多層次的呈現手法，成功展現台灣影業在演員和技術方面的進步。


按照「錦上添花」的慣例，這堪稱台灣影壇有史以來第一大的榮耀，絕值得好好「吹噓」一番，但難得的是，報章筆墨間不僅沒有絲毫「勝驕」氣味，反倒務實分析〈蚵女〉脫穎而出的原因在於「天時、地利、人和」三樣皆備。記者側面觀察，日本評審在討論的過程中仍居主導地位，他們基於「促進中日兩國電影界友誼」的前提，言必推崇〈蚵女〉，各國影評人見其大力讚賞，或多或少受到影響。其次，〈蚵女〉是東道主的參展影片，擁有想當然爾的在地優勢，如此你加一分、我添兩分，便造成這意料之內的意外結局。
獎項賣人情（或分配），一直是各影展以來不曾消失的「質疑」。明明是以電影為評判對象，卻很難單純就事論事，金錢權力政治外交的角力延伸至藝術評比，得獎的不一定是最好，卻可能是雜音最少、最四平八穩的一個。坦白說，亞展在這方面的「爭議」始終不小，譬如該年僅得名不符實（王引、林翠在片中都是主角，卻被頒給配角獎）的最佳男女配角獎項的「電懋」，就傳與老闆陸運濤不願額外金援贊助（他認為有買獎的嫌疑），僅同意繳交基本會員有關。


於亞展大放異彩的〈蚵女〉，卻碰上同年金馬獎停辦，少了橫掃千軍的機會。當時新聞局公布暫停第三屆金馬影展的理由有三：亞洲影展剛在台北辦過；社會風氣過於浮靡；陸運濤等座機在台中上空失事，電影界頓失多位重要領導者。相較前兩項，發生於亞展閉幕隔日發生的神崗空難絕是壓倒同年金馬的致命重擊，除已答應投入龐大資金支援台灣電影的東南亞富商陸運濤夫婦皆因此意外去世，「台灣電影製片廠」（簡稱台製）廠長龍芳、「電懋」製片主任王植波、「聯邦」代表夏維堂、「自由影人總工會」主席胡晉康、「台灣省新聞處」處長吳紹燧等首腦級的電影人才全數罹難。面臨空前噩耗，於情於理，幾個月後的金馬獎都無心無力辦下去。

第十一屆亞展主要獎項
獎項╲獲獎者╲國籍╲作品
最佳劇情片╲蚵女╲中華民國
最佳非劇情片╲涅槃╲大韓民國
最佳導演╲申相玉╲大韓民國╲紅巾
最佳編劇╲松山善三╲日本╲亂
最佳男主角╲申榮均╲大韓民國╲紅巾
最佳女主角╲凌波╲香港╲花木蘭
最佳男配角╲王引╲香港╲京華春夢
最佳女配角╲林翠╲香港╲京華春夢
最佳彩色攝影╲今村正彥╲日本╲五番町夕霧楼
最佳黑白攝影╲安本紘╲日本╲亂
最佳剪輯╲金康遠╲大韓民國╲紅巾
最佳音樂╲王福齡╲香港╲山歌戀
最佳藝術指導╲鄒志良╲中華民國╲情人石
最佳錄音╲田中敏夫╲日本╲二十一歲的爸爸
最佳悲劇╲四女兒╲大韓民國
最佳歌曲╲王福齡╲中華民國╲愛來不來
最佳童星特別獎╲馬絲馬提╲馬來西亞╲蝕

中央廣播電台「台灣紅不讓」節目於2010年6月全面改版，每集節目分為三個單元「兩代明星比一比」（不同時代明星竟有奇蹟般的相似經歷）、「經典電影回顧」（精華回顧中港台的光影回憶）及「華人影展面面觀」（台灣金馬獎、中國大陸金雞百花獎、香港電影金像獎、亞洲（亞太）影展緣起與花絮），同集內容則分三篇文章刊出。

收聽網址：中央廣播電台「台灣紅不讓」點選06/17
節目摘要：
2010年6月17日首播，節目音檔將保留45天，朋友們有空不妨點閱收聽，非常感謝！
1.兩代明星比一比：關山VS關之琳（父女同戲路）
2.經典電影回顧：1929、1933、1951三個版本的「戀愛與義務」
3.華人影展面面觀：亞洲影展揚眉吐氣…蚵女獲得亞展最佳影片
播放歌曲：
1.相約到永久：關之琳、劉德華合唱，收錄於關之琳1994年發行的「相約到永久」專輯
2.母親你在何方：顧媚演唱，1951年版本〈戀愛與義務〉插曲
3.思想起：鄧麗君演唱，〈蚵女〉使用「思想起」旋律為配樂

本文同時刊登於「戀上老電影…粟子的文字與蒐藏」新聞台
文章網址：
1.父女同路…關山、關之琳
2.情的掙扎…戀愛與義務
3.亞展東道主揚眉吐氣…第十一屆亞洲影展〈蚵女〉
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【四月影圖專欄】健康寫實先河…〈蚵女〉

【四月影圖專欄】健康寫實先河…〈蚵女〉
粟子

五０年代，台灣電影只能望著港、日背影徐徐前行，雖出席亞洲影展，卻常以童星、女配角這類非主要獎項收尾。期間，甚至發生代表我國參展的電影〈養女湖〉（1956），因導演處理不當與主管單位未盡把關職責，遭亞展評審譏為「最佳勇氣獎」的憾事。一路落後的苦境，直到以「健康寫實」為創作主軸的〈蚵女〉（1964）獲得第十一屆亞展最佳劇情片，才總算揚眉吐氣。

1963年接下「中央電影公司」總經理職務的龔弘，訂下「健康是教化、寫實是鄉村」的製片方針，認為寫實電影不一定是呈現出社會的黑暗面，也可以是蘊含濃厚人道關懷的正面意義。
實際上，由李嘉、李行聯合執導的〈蚵女〉，不僅是落實健康寫實主義的首作，也是第一部國人自力拍攝的彩色闊銀幕電影。故事以台灣西部沿海養殖牡蠣的漁村為背景，講述養蚵少女與年輕漁夫的純樸愛情，並將政府對養殖業的政策包裝在內。擔綱女主角的王莫愁，因與日本影星石原裕次郎合作〈金門灣風雲〉（1963）知名度陡升。〈蚵女〉充分發揮她靦腆羞澀的氣質與健美修長的身材，配合夕陽西下漁舟點點的清麗景致，展現台灣影業在演員和技術方面的進步。


〈蚵女〉上映時，將「國人首部自力完成的彩色片」作為廣告重點，觀眾不只期待更有懷疑，因為即使是香港「邵氏」，最倚重的彩色攝影師仍是日本籍的賀蘭山（本名西本正）。
據〈蚵女〉攝影師華慧英回憶，當初龔弘也希望他能接受一位外籍攝影指導，避免任何失誤的可能，但他基於曾與義大利合拍彩色片〈馬可波羅〉（1962）的經驗向龔弘解釋：「拍攝黑白影片，攝影師若用到一百八十度功力，拍攝彩色影片只需四十五度功力，足以勝任。」華慧英擔下重任時還有一項但書，即兼任影片的「彩色設計」。他認為顏色對觀眾的情緒有很大的影響，其中又以服裝色調最為明顯，無論中、近景都占滿大部分的畫面，足以左右劇情氣氛。他特地到布莊挑選布料，依循劇情設計演員服裝，並將布料貼在劇本上，譬如一場歐威與高幸枝吵架的戲，他安排女方穿上紅色碎花的衣服，加強煩躁不安的視覺感官，充分展現彩色片的優勢。

為使實景盡善盡美，劇組踏遍西南沿海，由彰化縣鹿港、嘉義縣東石、台南縣關廟鄉布袋村到高雄縣茄萣。蚵農迎著夕陽豐收而歸的重頭戲，更分成三組拍攝，由攝影師華慧英登上直昇機，高空收錄蚵車旌旗飛揚的壯觀場面；導演李嘉搭乘竹筏拍攝近景；另一位導演李行則率隊沙洲，獵取平面鏡頭。不僅不能NG，還得把握上午八點至下午兩點的退潮時間趕拍，艱辛可見一斑。


亞展揭曉前，外界認為日片〈乱れる〉（成瀨巳喜男導演）、〈五番町夕霧楼〉（田坂具隆導演）是最佳劇情片大熱門，但結果卻頒給聲勢不若前者的〈蚵女〉。分析原因，除部分日籍評審在「促進中日兩國電影界友誼」的概念下大力推薦〈蚵女〉，也由於中華民國是該屆影展東道主，天時地利人和，便造成這皆大歡喜的意外結局。儘管有幾分幸運，但〈蚵女〉的獲獎確實對影界產生激勵，也提升觀眾對自製影片的信心，進而開啟戰後台灣電影的第一波榮景。


參考資料：
1.《聯合報》1963年9月1日～1964年6月20日，相關報導共十七則。
2.華慧英，《捕捉影像的人：華慧英攝影步途五十年》，台北：遠流，2000。
3.焦雄屏、歐桂芝主編，《李行一甲子的輝煌》，台北：躍升文化，民97。

本文同時刊登於：
1.高雄電影圖書館「【台灣戲夢】健康寫實先河…〈蚵女〉」、「四月份月訊」紙本
2.電影瘋‧瘋電影「【台灣戲夢】健康寫實先河…〈蚵女〉 」
3.戀上老電影…粟子的文字與蒐藏「【四月影圖專欄】健康寫實先河…〈蚵女〉」 (繼續閱讀...)

【廣播】健康寫實先河…〈蚵女〉

健康寫實先河…〈蚵女〉
粟子

五０年代，台灣電影只能望著港日背影徐徐前行，雖能出席亞洲影展，卻總以童星獎收尾。翻開泛黃報紙，只見張小燕抱著與身高不成比例的獎座，慶祝代表團「滿載而歸」。然而，歡欣鼓舞背後是，除了這類鼓勵╱安慰意義濃厚的獎項，其餘皆難與主流評比。期間，甚至曾發生代表中華民國參展的電影〈養女湖〉（1956），因演技過火及導演處理不當，被該屆亞展評審譏為「最佳勇氣獎」的辱國事件。一路落後的苦境，直到〈蚵女〉（1964）獲第十一屆亞展最佳劇情片，才稍稍揚眉吐氣。
〈蚵女〉是「中影」落實健康寫實主義的首作，也是第一部由國人自力拍攝的彩色闊銀幕電影，故事以台灣西部沿海養殖牡蠣的漁村為背景，講述蚵女與年輕漁夫的純樸愛情。擔綱女主角的王莫愁，因與石原裕次郎合作〈金門灣風雲〉（1963）打開國際知名度，躍升「中影」首席女星。〈蚵女〉充分發揮她靦腆羞澀的氣質與健美修長的身材，配合夕陽西下漁舟點點的清麗景致及多層次的呈現手法，成功展現台灣影業在演員和技術方面的進步。


中央廣播電台「台灣紅不讓」節目於2008年10月2日播出〈電影筆記：回顧全程在台灣拍攝的電影「蚵女」〉專輯。節目音檔將保留45天，歡迎各位朋友透過網路收聽。

收聽網址：中央廣播電台「台灣紅不讓」點選10/02
節目摘要：電影〈蚵女〉
播放歌曲：由鄧麗君演唱的「思想起」

本文同時刊登於「戀上老電影…粟子的文字與蒐藏」新聞台
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幕後心血
說到健康寫實主義電影，必定會提起一手促成的龔弘，從〈蚵女〉、〈養鴨人家〉（1964）到〈我女若蘭〉（1966），都是秉持此理念的創作。龔弘自1963年接下「中影」總經理職務，積極執行「健康是教化、寫實是鄉村」為主軸的製片方針，他認為寫實電影不一定要呈現出社會的黑暗面，而是蘊含濃厚人道關懷的正面意義。
作為實踐理想的第一部作品，龔弘對〈蚵女〉的重視不言可喻，不僅先下中南部勘查，開拍後幾乎有時間就往外景地跑，更不吝提出意見。該片攝影師華慧英回憶，一場大批蚵車滿載而歸的遠景，即是他建議在車的風帆頂端加上一些顏色亮麗的紙風車，如此迎風旋轉，加強喜氣洋洋的視覺效果。〈蚵女〉創下180萬票房並獲亞展肯定，對甫領導「中影」的龔弘無疑是「成功的一半」，擔任導演的李嘉、李行也受到肯定，從此佳作連連。
儘管現在不覺得特出，但〈蚵女〉無論題材、拍攝方式在當時都是很具實驗性質的嘗試，龔弘甘冒風險，無非希望台灣電影能站穩腳步，進而能有與其他國家競爭的機會。單就這個目標，〈蚵女〉在一定程度上提高國人對國片的信心，就算明知得獎多少有人情成分，但「實至名歸」也還說得過去，最少不用像前幾年受「最佳勇氣獎」的惡氣。


彩色挑戰
「被肯定是一種榮譽，被懷疑有一種說不出的沈重。」作為第一部國人自力完成彩色片的掌鏡者，華慧英與義大利合作的〈馬可波羅〉（1962），便有拍攝此類電影的經驗，但至〈蚵女〉時，龔弘還是希望他能接受一位外籍攝影指導，避免任何失誤的可能。面對長官的「好意」，華慧英卻認為自己可以一試，他以簡單扼要的言詞向龔弘解釋：「拍攝黑白影片，攝影師若用到一百八十度功力，拍攝彩色影片只需四十五度功力，足以勝任。」華慧英並非有勇無謀，他擔下重任前還有一個但書，即除攝影以外，還要參與〈蚵女〉的「彩色設計」工作。
籌備期間，華慧英特地到台北市博愛路現在仍營業的鴻翔綢布莊，依劇情需要尋找適合的布料，交由服裝人員為演員量身訂做的同時，也將其剪成小塊貼在劇本分場的劇中人物姓名上。華慧英認為，顏色對觀眾的情緒有很大的影響，其中尤以服裝色調最為明顯，因為無論中、近景都占滿大部分的畫面，足以左右劇情氣氛。然而，他的精心琢磨，卻險些遭頂頭上司善意的破壞……
豔陽高照的好天氣，龔弘再度來到現場，所有工作準備妥貼。忽然華慧英發現演員高幸枝的服裝穿錯，本來的紅色碎花變成另一場戲的藍色衣服，詢問負責人員才才知道是龔弘的意思。看到攝影師的反應，龔弘不解道：「藍天，藍海，藍色衣服，多麼統一的色調！」華慧英回答：「這場戲是歐威和高幸枝吵架，我設計的是紅色小碎花，在視覺尚可加強一種煩躁不安的感覺。」儘管意見多多，但龔製片很尊重專業，聽了便笑笑說：「那就換回來吧！」講完這段故事，華慧英還提供一個幕後花絮：龔弘本身很喜歡藍色，他所參與的編劇小組稱為「藍海小組」，也曾用藍戈為筆名發表文章，無怪看見藍天碧海，便急急要演員換上藍衣服。
〈蚵女〉上映時，將「國人首部自力完成的彩色片」作為廣告重點，觀眾不只期待更有懷疑，因為即使是香港「邵氏」，最倚重的彩色攝影師仍是日本籍的賀蘭山（本名西本正）。某次，華慧英在戲院聽到一群觀眾議論「自力」的真實性，直到看見演職員表攝影一項寫著台灣影人的名字，才確信「中影」所言不虛。華慧英在厚達近五百頁的自傳《捕捉影像的人》中，以相當篇幅敘述拍攝〈蚵女〉的過程，即便是短短幾分鐘的夕陽餘暉，都得花費數十倍甚至百倍的時間，調整光線角度、注意色溫色差……加上沖洗曠日廢時，攝影師都得憑感覺及經驗克服困境，是隨手拿起DV、數位相機甚至手機就能拍片的現代人，無法體會的辛苦。


亞展異彩
經過數年爭取，第十一屆亞洲影展首次移師到中華民國舉行。1964年6月中旬，各國代表陸續抵台，香港兩大巨頭「電懋」、「邵氏」的老闆陸運濤和邵逸夫也出席盛會。參展影片中，仍以港日韓最受矚目，不少評審更認為此次代表日本的幾部影片，都是「不可多得」的片子，譬如：成瀨巳喜男導演〈乱れる〉、田坂具隆導演〈五番町夕霧楼〉等。然而，影展閉幕典禮中，評審會主席魏景蒙先生宣布各獎項時，卻在最矚目的「最佳劇情片」一項，爆出意想不到的冷門…〈蚵女〉！
本是台灣影壇的第一大事，可以好好「吹噓」一番。但難得的是，報章媒體筆墨間沒有絲毫「勝嬌」氣味，反而務實分析〈蚵女〉脫穎而出在於「天時地利人和三樣皆備」。記者不諱言，具主導地位的日籍評審在「促進中日兩國電影界友誼」的前提下，每開會必推崇〈蚵女〉，各國影評人或多或少受到影響。加上〈蚵女〉又是「東道主」出品的電影，如此你加一分、我添兩分，便造成這意料之內的意外結局。獎項賣人情，是有影展以來不曾消失的「質疑」，明明是以電影為評判對象，卻很少做到就事論事。然而，這種情形在亞洲影展十分常見，譬如該年僅得最佳男女配角獎項的「電懋」，就傳與老闆陸運濤不願「額外」贊助，僅同意交基本會費有關。
在亞展大放異彩的〈蚵女〉，卻碰上同年金馬獎停辦，少了橫掃千軍的機會。當時新聞局公佈理由有三：亞洲影展剛在台北辦過；社會風氣過於浮靡；陸運濤等座機在台中上空失事，影圈頓失多位重要領導者。實際上，空難的震撼性遠大於前兩者，除已計畫大筆投資台灣電影的陸運濤，「台製」廠長龍芳、「電懋」製片主任王植波、「聯邦」代表夏維堂、「自由影人總工會」主席胡晉康等全部罹難，面臨空前噩耗，於情於理，幾個月後的金馬獎都無力辦下去。


西岸景致
〈蚵女〉以台灣西海岸養殖牡蠣的蚵農為主角，自少不了到漁村取景。為了盡善盡美，劇組先在彰化縣鹿港西郊的三鹽哨附近開拍，後轉赴鎮內水上派出所、瑞濱海水浴場、嘉義縣東石、台南縣布袋、高雄縣茄萣等地。拍攝工作分三組進行，由攝影師華慧英登上前來支援的直昇機，居高臨下收錄蚵車揚帆而歸的畫面；導演李嘉搭乘竹筏拍攝近景；導演李行則率隊沙洲，獵取另一角度的鏡頭。兵分三路外，劇組還得把握上午八點至下午兩點的退潮時間趕拍，否則沙洲將變成一片汪洋，連行走都十分困難。
大場地備妥，大批臨時演員亦不可缺，劇組公開在鹿港招募，一人一天三十元。最浩大的收蚵場面，分十二組進行，每組蚵車十二輛，每輛車有男女蚵農三至四人，動員超過五百人。由於拍電影在鹿港難得一見，前來參觀的鎮民超過千餘，熱鬧異常。然而，即使大家再想賺外快兼湊熱鬧，碰上「真正」的收蚵作業都得回歸正軌……臨演不再一招即來，工作人員只得沿路懇求入鏡，好不容易才完成重頭戲。


配角搶眼
前文提到〈蚵女〉幕後兢兢業業，其實幕前演員也不遑多讓。「大蚵女」王莫愁是「中影」獨一無二的台柱，木訥詮釋內剛外柔的主角阿蘭；武家麒老實純樸的外型具說服力，不需怎麼演就像一回事。整齣戲仍以反派最搶眼，歐威不消說，眼神表情都做到足，功力直逼壞蛋達人洪波；和女主角處處作對的高幸枝（1943～2006），則層次表現嫉妒、怨恨乃至釋懷的複雜情緒，讓觀眾明明知道她故意陷害污衊阿蘭，卻也同情她的遭遇。高幸枝當時就讀國立藝術專科學校影劇科三年級，〈蚵女〉是她首次擔任要角的電影，演技受到矚目。附帶一提，高幸枝真正打開知名度，是七０年代轉入電視圈後，參與當時華視很受歡迎的連續劇〈西螺七劍〉演出，巧的是，〈蚵女〉的導演李嘉也擔任該劇製作。
至於阿蘭好賭貪杯的父親，竟是以〈養鴨人家〉、〈我女若蘭〉中慈父形象賺人熱淚的葛香亭！儘管他未到「賣女」地步，卻還是忍不住向女兒男友狠敲一筆聘金，成為街坊鄰居口中的老糊塗。葛爸爸將角色演得立體，既忍不住好酒好賭，卻也沒泯滅人性，細膩把握人物個性。


一片「國片起飛」的好評中，還是有人願當烏鴉，屬名「鍵宇」的影評，就以連串問句提出對〈蚵女〉的質疑。此篇文章衝擊性強，從劇本、編導到攝影、演員都有批評，譬如：文中對王莫愁數次向遠方凝視的特寫很不以為然，寫到：「看什麼呢？這僅一而再，再而三的呆視，目的是什麼？啟示些什麼？找共鳴嗎？……」筆者坦言自己是「恨鐵不成鋼」，但這「恨意」似有過深嫌疑？其實，〈蚵女〉在很多方面都是台灣電影的「初體驗」。當然一味誇讚不是進步良方，但罵也得罵得恰到好處，否則批得一無是處，即使再有度量的人，也聽不進這帶刺的建議。
〈蚵女〉的劇情曲折雖少，但把漁村裡「人言可畏」的氣氛演得傳神，明明肚裡懷著「父詳」嬰兒，卻因未辦手續而畏縮渡日。相對於小村人情的貼切，片中另一條「漁村建設」卻顯得累贅，當然這是「公營片廠」不可不為的任務，無奈置入性行銷太明顯，是全片最可惜的地方。

參考資料：
1.本報訊，「中影新片蚵女 本月下旬開拍」，《聯合報》第八版，1963年9月1日。
2.本報訊，「中影新片蚵女 由王莫愁主演」，《聯合報》第八版，1963年9月5日。
3.鹿港訊，「蚵女拍外景 招臨時演員」，《聯合報》第八版，1963年9月19日。
4.本報訊，「中影新片蚵女 今在瑞濱開拍」，《聯合報》第八版，1963年10月12日。
5.中央社，「蚵女高幸枝」，《聯合報》第八版，1963年10月17日。
6.鹿港訊，「中影在鹿港 拍採蚵外景」，《聯合報》第八版，1963年10月24日。
7.鹿港訊，「蚵女在鹿港」，《聯合報》第八版，1963年11月2日。
8.鹿港訊，「中影拍蚵女」，《聯合報》第八版，1963年11月16日。
9.台南訊，「蚵女拍外景」，《聯合報》第八版，1963年11月21日。
10.姚鳳磐，「蚵女拍外景」，《聯合報》第八版，1963年12月7日。
11.本報訊，「中影新片蚵女 舉行首映典禮」，《聯合報》第八版，1964年2月11日。
12.姚鳳磐，「蚵女先睹記」，《聯合報》第八版，1964年2月12日。
13.鍵宇，「國片起飛了多少」，《聯合報》第八版，1964年2月18日。
14.何凡，「玻璃墊上 國片抬頭」，《聯合報》第七版，1964年3月30日。
15.本報訊，「出類拔萃 十六個『最』」，《聯合報》第三版，1964年6月20日。
16.本報訊，「嘉賓不奪主 冷門出蚵女」，《聯合報》第三版，1964年6月20日。
17.本報專訪，「國片從此超越童星獎！ 最佳影片蚵女演職員的企望」，《聯合報》第七版，1964年6月20日。
18.華慧英，《捕捉影像的人：華慧英攝影步途五十年》，台北：遠流，2000，頁239～246。


蚵女（Oyster Girl）
導演：李嘉、李行
編劇：趙琦彬、劉博昌
演員：王莫愁、武家麒、高幸枝、葛香亭、歐威、葛小寶、蔣娉、魏蘇、丁強
出品：中央電影公司
首映時間：1964年2月（台灣）、1972年3月23日（香港）
獲獎：第十一屆亞洲影展最佳劇情片翠鳳獎
附註：首部由國人自力拍攝的彩色寬銀幕電影
劇情簡介：
位於台灣西部海岸的水寮鄉是個漁村，王阿蘭（王莫愁）與村裡許多女孩一樣，日夜奔波於潮汐間辛勤養蚵，人們稱她們為蚵女。阿蘭的母親早逝，父親（葛香亭）酗酒好賭，還有年幼的弟弟小龍，性格堅毅的阿蘭毅然扛起家計，終日採蚵織網勤力賺錢。
一日，忙於養蚵作業的阿蘭，憶起出海捕魚的愛人林金水（武家麒），不自覺對著遠方發呆，另一位蚵女（蔡慧華）見狀，忍不住笑阿蘭癡情。夕陽西下，阿蘭踏著淺海濕地，想起前次與金水見面時的場景。兩人在海灘撿到形狀似「如意」的石頭，阿蘭直覺是個好兆頭，囑咐金水將石頭藏在海岸岩洞內，祈求一切順利平安。其實，金水每次出海總令阿蘭提心吊膽，她日夜期盼收蚵時節早日到來，屆時金水的漁船就會返港。


不學無術的阿火（歐威）愛慕阿蘭多年，見金水不在，想趁機一親芳澤。危急之際，遠處傳來汽車喇叭聲，原來是找阿火賭博的流氓，他只得訕訕離開。王父又要兒子幫忙賖酒，小龍忍不住向姊姊抱怨：「喝了大半瓶還不夠，又叫我去賒！」阿蘭好言相勸，並稱以前的帳都沒還，父親卻耍賴道：「沒給我會給嘛！我喝瓶酒要你們這麼囉唆，你們長這麼大是誰給你們飯吃的！」他邊罵邊走，索性跑去阿火的賭場。
王父連輸好幾場，向阿火借了三百元不夠，還想再拿五十繼續。阿火不顧身旁女友阿珠（高幸枝）反對，願以阿蘭為賭注，和他再玩一把。阿珠暴跳如雷，氣罵阿火沒有良心，更口沒遮攔道：「阿蘭那個『爛污女人』有什麼好！」阿火直言自己就是喜歡阿蘭，對阿珠置之不理。王父聽人污辱女兒，很不是滋味，將水波在阿珠臉上後離開。阿珠掩面哭泣，阿火卻氣憤道：「到手的阿蘭，讓妳弄跑了！」

阿蘭忙著織漁網，好友阿娟（蔣娉）故意吹奏「思想起」音樂，讓她想起仍在外海捕魚的金水。阿蘭問阿娟是否有颱風，她稱金水非遇到不可，阿蘭不解這麼說有何好處，阿娟捉黠道：「我要看妳掉眼淚呀！」阿蘭決定和阿娟一同到漁會去問技術員郭明順（丁強）有關颱風的消息。
阿娟暗戀明順多時，稱他正在進行一項實驗，若成功的話，便能將蚵肉變得又肥又大。阿蘭聞言，便笑阿娟對明順瞭若指掌。明順告知兩人颱風轉向，令阿蘭心中大石落地。

「為什麼妳老看不上我呢？」阿火又纏上阿蘭，稱只要願意嫁給他，非但不用插蚵勞累，只要天天躺著就好。阿珠見男友對阿蘭窮追不捨，很不是滋味，對阿蘭恨意更深。
工作時，阿珠向阿蘭言語挑釁，大聲道：「全村的男人都給妳迷去好了！」阿蘭忍無可忍，用力將阿珠的蚵架打毀，更在淺灘上打起來，最後演變成兩方人馬互毆的群架。明順見事態嚴重，趕緊衝出阻止，帶著眾人到蘇進全醫師（魏蘇）處擦藥包紮。明順趁此機會力勸蘇醫師競選水寮鄉鄉長，經過幾番考慮，他終於願意出馬角逐，為漁村改革進份心力。選舉活動開始，阿火的叔叔高登貴也競選鄉長，他們用「欠債不需還、只要投此人」等變相買票方式為他拉票。


收蚵季節到來，阿蘭等人紛紛將一簍簍的蚵放上推車，拉到岸上將蚵挖出換錢。阿火領頭為高登貴助選，大家反應冷淡。選舉結果揭曉，蘇醫師順利當選，鄉民在廟口舞獅慶祝。阿火心裡很不是滋味，打明順的啞巴助理（葛小寶）出氣，明順出面阻止，反遭一群流氓圍毆。明順招架不住，幸得金水及時出現，才將阿火等人擊退。
小龍見金水遠洋歸來，趕緊告訴姐姐。久別重逢，兩人感情更深，金水拿出藏在岩洞內的「如意」，上面已長滿了貝殼。阿蘭希望金水不再出海，與她結婚過穩定的生活，但金水卻說：「好久不見了，在一起應該快活一點！」阿蘭誤會男友不想結婚，或著根本不喜歡自己，金水趕緊解釋，他出海無非是想多存錢，好能與她長相廝首，況且他不喜歡插蚵這種沒出息的工作……阿蘭無法接受金水一再拖延，不顧漲潮執意遊回對岸，但水實在太深，金水趕緊將阿蘭拉上竹筏，生火烤乾衣服的同時也共渡一夜。


清晨，阿蘭悄悄溜回家，父親質問為何一夜未歸，嚴肅囑咐女孩子大了要小心，否則會讓鄰居看笑話，阿蘭只得推託是和阿娟一起。金水興起結婚念頭，母親雖樂見其成，卻也坦言「那愛喝酒又愛賭錢的糊塗父親」肯定會要一大筆聘金。金水自己向王父說親，果真碰了「錢釘子」。阿蘭在隔壁房間偷聽，神情落寞，難過父親貪婪阻斷姻緣。
金水決定出海賺錢，臨行前，去找阿蘭辭行，答應只要賺錢就會回來，要阿蘭務必等他。另一方面，王父也答應等金水籌錢，期間絕不會將女兒嫁給別人。金水與阿蘭同遊彰化，留下美好回憶。


金水出海，阿蘭發覺自己有了身孕。沒想到，她先前一夜未歸的事，也透過阿珠的嘴傳開，使阿蘭未婚懷孕的消息傳得沸沸揚揚。阿蘭雖然高興有了金水的孩子，但父親卻怒氣難消，氣罵女兒太糊塗，簡直丟盡了臉。
阿娟陪阿蘭找蘇醫師商量，她說村民差不多都知道此事，還有些人冷言冷言諷刺，如此下去，阿蘭將難以立足。蘇醫師勸阿蘭務必忍耐，待金水回來，必能否極泰來。阿娟又去找明順想辦法，他認為或可到附近村子避風頭，阿娟憶起有位姑媽住在附近，決定安排阿蘭到該處待產。


經過阿娟多番勸說，王父終於答應女兒暫時離開，但他還是不斷將「丟臉」掛在嘴邊。阿蘭獨居在岸邊小屋，自己捕魚為生，日子雖苦卻也清靜。阿娟到新蓋的食品加工廠工作，趁下班時間帶小龍去找姐姐，未料行蹤卻被阿火手下目睹。
隔日，阿蘭捕魚歸來，竟見阿火躺在床上等待。阿火表示金水船沉，再也不會回來，村民都等著看笑話，只有他不顧厲害前來探望，甚至願意娶阿蘭為妻。說完，阿火又想非禮阿蘭，所幸又被尾隨而來的阿珠破壞。她氣憤阿火始亂終棄，兩人扭打一團，阿火一臉怒氣離去，阿珠與阿蘭淚眼相對，誤會在沈默中化解。


林母輾轉得知阿蘭懷有兒子骨肉，趕緊帶著補品前去探望。她希望未過門的媳婦能與自己同住，好有個照應，但阿蘭堅持等金水回來才肯回村子，否則只會丟父親的臉。
數月過去，阿蘭陣痛難耐，好不容易找到助產士（素珠），卻發現她胎位不正難產，趕緊送去蘇醫師的診所。同時，金水賺到足夠聘金歸來，自母親口中得知阿蘭懷孕，急著去找她。途中，他見阿火一群遭警察逮捕，卻無暇細問。
蘇醫師為阿蘭進行緊急手術，儘管胎兒獲救，阿蘭卻因失血過多生命垂危。金水急急趕到，願輸血給阿蘭，才即時挽救她的性命。蘇醫師為使嬰兒的出生證明免於「父不詳」，特意幫阿蘭、金水寫好一張以自己為證婚人的結婚證書，令金水十分感謝。
水寮鄉在村長蘇醫師及技術員明順等人的努力下，萬物欣欣向榮。金水與阿蘭父女一同養蚵，展開幸福生活。 (繼續閱讀...)