【廣播】體育皇后漫步人生…黎莉莉

體育皇后漫步人生…黎莉莉

「我的表演不怎麼樣，雖說有我自己的氣質，比較活潑、粗獷，有時卻演得砸鍋，還常常因演不好戲鬧小孩脾氣。」
「對於許多人，我依然是幸運的，我倖存下來了！」

2005年，高齡九十的老牌影星黎莉莉安詳辭世，她是中國電影由無聲到有聲碩果僅存的見證者。銀幕上，黎莉莉的如花笑靨帶領觀眾回到上世紀三０年代，水銀燈外，她卻飽嚐生離死別的痛苦。從活潑好動的小姑娘、美艷成熟的少婦到深居簡出的慈祥長者，黎莉莉一生跨越顛沛流離的戰亂年代，亦走過電影百年浮沉。

中央廣播電台「台灣紅不讓」節目於2007年7月26播出〈回顧1949年前的明星黎莉莉〉專輯。節目音檔將保留45天，歡迎各位朋友透過網路收聽。

收聽網址：中央廣播電台「台灣紅不讓」點選7/26
節目摘要：黎莉莉、電影〈體育皇后〉、〈孤島天堂〉
播放歌曲：電影〈如此繁華〉主題曲「如此繁華」，由黎莉莉演唱。

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關於黎莉莉
黎莉莉本名錢蓁蓁，安徽桐城人，1915年出生於北平。父親錢壯飛與母親張振華都是中共地下工作者，由於他們無暇照顧兒女，因此黎莉莉自小就得四處遷徙，幼時曾住過寄宿學校、孤兒院，也當過一段時間養女，沒有一個安定的家。1927年，她隨父母親自北京轉赴上海，此時雙親忙於革命事業，亟欲找地方安置女兒。於是，黎莉莉在父親的陪伴下考入黎錦輝籌辦的「中華歌舞團」，展開她的歌舞生涯。
黎莉莉隨歌舞團四處表演，為時數月的旅行公演，全國各處都有他們的足跡。此時，她展露自己在表演方面的才華，團員中誰生病、鬧脾氣不肯出場，換上戲服就能「補場」。黎莉莉敘述自己在舞蹈上的實力較強，日後以〈漁光曲〉走紅的影星王人美則擅長歌唱，她倆加上胡笳、薛玲仙合稱歌舞團的「四大天王」。


莉莉之源
南洋演出結束後，部分團員另謀高就，導致歌舞團宣告解散，團長黎錦輝收留無家可歸的黎莉莉，暫居新加坡。由於當地法律規定，一家不能有兩個姓，她只得隨團長姓黎，取名「明莉」。未幾，黎莉莉返回上海，進南洋高商半工半讀時，再取學名「黎珂莉」。1931年，她加入黎錦輝新成立的「明月歌舞劇社」至南京演出時，才改名為「黎莉莉」，這個名字也一直沿用至今。

體育皇后
1932年，「明月社」解散，大部分團員轉入「聯華歌舞班」，除了拍攝有聲短片，繼之加入「聯華電影公司」擔任演員。黎莉莉陸續參與〈火山情血〉（1932）、〈小玩意〉（1932）等電影演出，其中，她在〈體育皇后〉（1934）及〈大路〉（1934）青春活潑的演出，更為她贏得「體育明星」的封號。至1938年離開「聯華」前，黎莉莉共參與十幾部電影演出，她接受訪問時表示，最喜歡在〈大路〉裡外向開放的角色，一方面很符合自己的性格，另一方面則是當時國難當頭，因此格外欣賞這類救國救亡、反抗外族侵略的愛國電影。


戰火姻緣
上海「八一三」事變後，黎莉莉立刻放棄「聯華」的工作，決心投身抗戰。她加盟「中制」擔任電影〈熱血忠魂〉（1938）女主角，因此結識該廠技術副廠長羅靜予。據黎莉莉的描述：「他沈默寡言、又自學成才、而且處處關心別人，當時他把自己的褥子送給我，我非常地感動。」時值兵荒馬亂，內心非常渴望平靜安定，經過短暫交往，兩人就在1938年3月舉行婚禮。
為宣傳抗日思想，黎莉莉不僅參與電影，也投入街頭劇表演。1939年，她被派遣到香港拍攝以「上海淪為『孤島』後，一群愛國青年與漢奸特務進行生死鬥爭」為主題的〈孤島天堂〉。由於當時懷有身孕，為了不影響工作進度，她只得將腹部緊緊綑綁，生完孩子沒幾天即下床拍戲。
1940年，黎莉莉自港返回重慶，陸續主演抗日片〈塞上風雲〉（1940）、〈氣壯山河〉（1944）與〈血濺櫻花〉（1944）。1946年，赴美進修語言、聲樂及化妝術，亦在好萊塢短暫實習。


跨越傷痕
中共建政後，黎莉莉進入「北京電影製片廠」，卻只在〈智取華山〉片中飾演一個小角色。五０年代，她不僅沒有表演機會，反倒面臨一連串的政治改造。儘管曾到「北京電影學院」任教，接觸新一輩的電影工作者，但「反右」及「文革」又將她推入黑暗深淵。
黎莉莉在2004年接受電視訪問時，曾回憶自己在六０年代的悲苦遭遇：「1967年，我進了『牛棚』，子女們也接受『革命洗禮』。一天，我好不容易請假去看望母親母親因中風癱瘓在床，大熱天，我戴著頭巾走近母親的斗室，我因為是30年代的『黑明星』首當其衝被剃了「陰陽頭」。……母親的淚水不停地流，不斷地說『這是為什麼？為什麼？我們革了一輩子的命……』我抱著母親強笑著安慰：『會好的，一切會過去的……』。」與此同時，丈夫羅靜予也莫名慘死，雙重打擊令她痛不欲生。無情批鬥持續進行，黎莉莉做好隨時赴死的準備，她將遺書與剃落的頭髮放在一起，但最後還是決定勇敢活下去。
「回想我的倖免於難，或許正是因為父母給我取的名字（即蓁蓁）代表『茂盛、強壯、有無窮生命力』的意思吧。」年近九十，獨自居住在北京小樓裡的黎莉莉，為自己強韌的生命，提出真切註腳。

參考資料：
1.崔永元，「老牌影星黎莉莉去世 崔永元撰文痛憶前輩」，檢索日期：2007年6月20日。
2.王俊杰主編，《回家：電影人系列》，北京：中國青年出版社，2006，頁30～57。
3.郭華編著，《老影星，老影片》上冊，北京：中國電影出版社，1998，頁197～200。

圖片來源：
1.美國著名攝影師黃宗霑爲黎莉莉拍攝的沙龍照，「黎莉莉：上世紀的華麗轉身」（檢索日期：2007.7.27）
2.電影〈體育皇后〉劇照，「一代影星黎莉莉图集（6）」（檢索日期：2007.7.27）
3.1946年，黎莉莉赴美訪問時在華盛頓住所花園中所攝的照片，「黎莉莉：上世紀的華麗轉身」（檢索日期：2007.7.27）
4.少女黎莉莉，「一代影星黎莉莉图集（9）」（檢索日期：2007.7.27） (繼續閱讀...)

製造經典浪漫…瓊瑤原著〈彩雲飛〉

製造經典浪漫…瓊瑤原著〈彩雲飛〉

七０年代，瓊瑤原著的文藝愛情片已成票房保證，電影公司紛紛相中她的小說，願以豐厚條件購買電影版權。崛起於拍攝「健康寫實」電影的導演李行，也很欣賞瓊瑤的作品，儘管原本屬意的《窗外》已被其他公司搶先一步，使〈女學生〉計畫半途夭折，卻在瓊瑤的建議下，以四萬元港幣換購《彩雲飛》及《海鷗飛處》兩本原著。有趣的是，李行以中規中矩著稱，他注重電影的社會職責，內容及運鏡都流露敦厚安穩；瓊瑤則是浪漫聖手，劇中人超脫現實生活，不見工作吃飯，彷彿生命裡只有衝突和愛情。導演踏實、原著夢幻的組合，可謂相輔相成。
購得版權後，李行積極展開電影〈彩雲飛〉的籌備，他先請老搭檔張永祥撰寫劇本，並構思演員人選。起初，男女主角計畫由柯俊雄、蕭芳芳擔任，但兩人分別因檔期與學業問題婉拒。經過一番尋覓，剛合作〈白屋之戀〉（1973）的甄珍、鄧光榮再度湊對，兩人共同演繹如夢似幻的愛情故事，不僅是台灣當年度賣座第六名（308萬元），更成就七０年代前期最受歡迎的銀幕情侶。

甄珍「雙面」挑戰
〈彩雲飛〉裡，甄珍分飾兩位相貌相同、個性相異的雙胞胎涵妮及小眉，她們在嬰兒時分開，直到涵妮因病過世，小眉才透過男主角，與逝去的姊姊重逢。飾演兩位個性截然不同的角色，對當時入影壇六年且於1971年獲得亞洲影展最佳女主角的甄珍來說，仍還是感到忐忑不安。她不僅對媒體表示自己「演起來吃力」，更因拍戲通告太密集而累得病倒。不過，辛苦歸辛苦，甄珍仍積極參與〈彩雲飛〉的後製工作，甚至為求取好成績，忙到昏天暗地的她，還破例親自為所飾演的角色配音。
據我的觀影經驗，甄珍分飾性格南轅北轍的姊妹可說恰如其份，特別是嬴弱多病的涵妮，和她一貫活潑陽光的戲路很不相同，揣摩上更增添難度。除了利用髮型、穿著輔助，甚至連語調、動作等細微處也有所設計，使擁有相同容貌的涵妮與小眉，散發出不一樣的氣質。


鄧光榮「導演」恐懼
〈彩雲飛〉男主角最先鎖定台灣當紅小生柯俊雄，但他的檔期太滿，轉而邀請港星鄧光榮。相較於前者，有「學生王子」之稱的他顯得年輕帥氣，娃娃臉的外表也與女主角甄珍十分登對。實際上，數月前鄧光榮首次回台主演白景瑞導演的文藝片〈白屋之戀〉，他在電影裡「時時不忘賣弄帥氣，連丟可樂瓶蓋也讓手腕劃出優美的拋物線」（黃仁編著，頁170）的白馬王子形象，已迅速擄或港台影迷的目光。唯一令李行猶疑的，是傳聞中血氣方剛的浪子個性，擔心他因此延誤電影拍攝工作。巧合的是，第一次和李行合作的鄧光榮也同樣擔心得「心裡怦怦跳」，因為他早就風聞李導演拍戲時會嚴厲如「暴君」，深恐會被「修理」。所幸，與李導演正式合作之後，他才知道傳聞有些過份渲染，除了趕戲忙碌外，心情倒很輕鬆。
鄧光榮在〈彩雲飛〉裡的表演方式，較〈白屋之戀〉更為寫實，雖然仍免不了耍帥等習慣動作，但已人性化許多。這樣的改變，除了電影呈現的需求不同，李行的嚴謹指導也是重要因素。

李行「故作」浪漫
導演李行以「固執」著稱，絕不趨奉時尚、嚴肅理性，他執導的瓊瑤電影也滲入強烈的個人風格，如同其經典作品〈秋決〉，倫理觀念處處可見，因此沖淡不少「唯愛」的浪漫氣息。譬如：電影十分強調人倫親情的部分，儘管男主角會為爭取愛情而衝撞父親，最終還是要尋求家庭同意。這雖是原著裡就存在的設計，但李行卻會花費篇幅解釋父母的態度為何如此，以及兒女面對親情與愛情的掙扎，使長輩不再只是「為反對而反對」的道具。
此外，電影裡幾乎沒有慢動作追逐的鏡頭，最唯美的海邊漫步場景，也是涵妮捧著泡沫，若有所指地說：「若你手中的泡沫碎了，可以去找第二個，說不定第二個才是真正的珍珠。」隱喻自己若是因病過世，男友必須重覓真愛的箴言。最浪漫的時刻也不忘記「現實」，如此寫實的瓊瑤原著，或許也是讓李行願意購買版權拍攝的原因之一吧！

趕拍花絮
為了搶在農曆年的黃金檔期上映，〈彩雲飛〉一直採取「急行軍」的攝製進度。即將殺青前，導演、演員更顯示忙碌緊張，李行、甄珍、鄧光榮均陷入史無前例的瘋狂趕戲，報導寫道：「他們就像一群即將抵達終點的運動員一樣：—雖然已經累得筋疲力竭，但仍咬緊牙關全力朝前衝刺。」由於每個通告都是早班接晚班，導演還得勘景、檢查道具等……一路忙下來，李行竟也「清瘦少許」。
欣賞浪漫唯美電影時，「心」陷其中的觀眾或許怎麼也想不到，畫面上恩愛甜蜜的男女主角，現實中卻被分秒必爭的「搶拍」紅線壓迫。或許就是如此，觀眾眼裡萬分登對的銀幕情侶，現實生活裡根本沒時間在一起，因為他們只是一直不停地趕戲，根本沒時間培養「真感情」。


彩雲飛（The Young Ones）
導演：李行
原著：瓊瑤
編劇：張永祥
演員：甄珍、鄧光榮、紫蘭、曹健、葛香亭、傅碧輝、黃曼、韓甦
出品：香港興發
片長：95分鐘
首映時間：1973年
音樂：左宏元
主唱：鄧麗君、尤雅、萬沙浪
獲獎：第十一屆金馬獎最佳彩色影片美術設計（鄒志良）
附註：1973年台灣賣座第六名（308萬元）僅次於〈猛龍過江〉（897萬元）、〈唐山大兄〉（485萬元）、〈心有千千結〉(395萬元)、〈刺馬〉（320萬元）、〈四騎士〉（320萬元）。
劇情介紹：
孟雲樓（鄧光榮）自港來台唸大學美術系，受邀住在父親孟振寰（葛香亭）老同學楊子明（曹健）的家中，子明之妻雅筠（傅碧輝）仔細打量雲樓，說出曾認他為乾兒子的舊事，令初來乍到的雲樓頗感親切。
寒暄幾句後，雲樓到房間取出欲送給楊氏夫妻及其獨生女兒涵妮（甄珍）的禮物。未料，楊母竟直接將給涵妮的禮物拆開，轉送給涵妮的表姊周翠薇（紫蘭），並面露淒楚地問：「妳想她用得著嗎？」此舉令始終未見到涵妮的雲樓頗感不解。

夜晚，雲樓隱約聽見悅耳琴聲，他坐在樓梯間靜靜觀察，才知音樂是出自一位身著白衣的神秘女子，而她就是一直沒有現身的涵妮。其實，雲樓早對涵妮充滿好奇，今日見到更震驚於她的美麗與氣質，忍不住想和她多談幾句。雲樓不解為何家人要把她「藏起來」，涵妮回答自己是因為心臟宿疾而必須長期靜養，雲樓聞言更增添對涵妮的愛憐之情。
雲樓希望能時常聽到涵妮的琴聲，涵妮允諾每天晚上都會下樓彈琴，但希望雲樓不要告訴自己的母親。未料，兩人的交談早被楊母看在眼裡，暗暗擔心兩人會產生愛情。
隔日，雲樓向翠薇打聽涵妮的點滴，她說涵妮自小到大始終都在生病，醫師囑咐不能上學、看電影……任何可能刺激心理的活動都要避免。雲樓一個個問題都圍繞著涵妮，令陪他出遊的翠薇頗感不悅，回家後更抱怨他連杯水都沒請自己喝。在家等候的涵妮看到兩人外出回來，臉上全是羨慕，雲樓答應以後將不出門陪伴她。翠薇見狀，語帶嫉妒地說：「看來我不用來陪涵妮了！」楊母看在眼裡，心裡更是擔心。
晚間，楊母至雲樓房間談話，她提及涵妮有先天性的心臟疾病，隨時可能死亡，只有保持心理的平靜才能延長有限的生命。因此，楊母希望能讓涵妮「避免一切感情的困擾」，言下之意就是要雲樓和涵妮保持距離、疏遠一點，以免兩人發生愛情。此時，涵妮的琴聲響起，雲樓只得忍痛失約。

一連數日，雲樓在楊母的規勸下遠離涵妮，這樣的「禁令」令他很感痛苦。某日，一心想著涵妮的雲樓，意興闌珊地離開迎新舞會，回家時竟見到涵妮蹲坐在樓梯間等待。雲樓再也無法壓抑內心情感，決定向涵妮示愛，只是當涵妮聽到雲樓的表白時，卻因內心太過激動而昏倒。
楊母對雲樓非常不諒解，認為他沒有遵守「遠離涵妮」的約定，而險些造成難以彌補的遺憾。楊母原要請雲樓搬家，未料，雲樓卻說自己願意一輩子不結婚來守候涵妮，令剛甦醒的涵妮萬分感動，請求父母務必讓雲樓留下。
此後，雲樓將所有的空閒時間都留給涵妮，她也因此有了活潑健康的氣息。一天，兩人來到海邊戲水，涵妮看海上浪花激起的泡沫，突然有感而發地說：「若你手中的泡沫碎了，可以去找第二個，說不定第二個才是真正的珍珠。」

雲樓的父親來信，指責楊家為何讓生病的女兒與他健康的兒子談戀愛，要雲樓立刻回港，尖酸刻薄的用字，令楊父非常不滿。涵妮隱約感到氣氛不對，她向雲樓求證，雲樓卻善意隱瞞。
孟振寰拍電報指妻子（黃曼）病危，催促雲樓返港。雲樓回到家卻發現母親一切安好，心裡非常氣憤，只是，他的護照已被父親沒收，形同軟禁家中。雲樓擔心涵妮近乎發狂，甚至出言頂撞父親，母親無奈，只得將護照交與雲樓，希望他能成熟地處理此事。
雲樓立刻來到楊家，卻得到涵妮已經過世的消息。原來，涵妮在雲樓離開的當日，就因打擊太深而暈倒，就此離開人間。


一年過去，雲樓搬出楊家獨立生活，他依然深深懷念涵妮，令不時前來陪伴他的翠薇有些失落。某日，雲樓在超級市場遇到一位長相身材與涵妮非常相似的女孩，他窮追不捨地追問，對方的反應卻很冷淡。最後只問：「你是不是聽過我唱歌？」留下歌廳名稱後便消失在人群中。雲樓將此事告知楊母和翠薇，她們都認為是看花了眼，勸雲樓勿再以涵妮為念，
隔日，雲樓跑到歌廳去找「涵妮」，並約她到咖啡廳談談。女孩說自己名叫唐小眉（甄珍分飾），和父親同住在台北，從沒有失去過記憶，也沒有同胞姊妹。雲樓將繪製的數十幅涵妮畫像給她看，小眉滿臉不可思議，直說畫中人就是自己。
儘管雲樓對小眉說：「妳不該在這裡，歌廳裡沒有歌。」但他仍是天天到歌廳，小眉因此對雲樓有了特殊的感情。只是，雲樓靠繪畫的收入有限，無法負擔昂貴的門票，小眉聞言深情地說：「我是唱給你一個人聽的，你不來，連一個人也沒有了！」只是，雲樓無法接受小眉帶他進歌廳的建議，認為傷害了他的尊嚴，氣憤之餘更拋下小眉先離開。
當晚，小眉破例赴一位董事長歌迷的邀約，兩人在舞廳竟碰到雲樓與翠薇。雲樓莽撞地污衊小眉不知檢點、水性楊花，大受打擊的她因此決定離開歌廳。得知消息的董事長約雲樓見面，指出小眉是個潔身自愛的女孩，不應不分青紅皂白的指責她，雲樓深知自己有錯，決心請求小眉原諒。
雲樓到醫院探望小眉住院的父親唐文謙（韓甦），令小眉不甚高興。離開病房，雲樓向小眉告白，他解釋並非將小眉視為涵妮的替代品，而是真正的愛情。


雲樓帶小眉到楊家，所有人都對她們的相似感到不可思議。楊母詢問小眉父親的名字、小眉的生日，這才說出涵妮與小眉竟是雙胞胎姊妹的往事。
原來，二十多年前，楊母多次流產後生出的女兒也告夭折，醫生更說她從此無法生育，令楊母難以接受。此時，她聽到隔壁嬰兒的哭聲，雙胞胎的母親卻因難產過世，便想收養其中的一個孩子，而她就是涵妮。
楊氏夫妻將對涵妮的愛延續到小眉身上，安排她到自己的公司上班。只是，小眉很有骨氣，希望能具備足夠的技能時再去任職。

雲樓與小眉感情日增，但雲樓的父親卻聽聞兒子與歌女戀愛而趕來台灣興師問罪。他先是責備楊家未盡長輩的職責，放任雲樓墮落，後又希望以金錢逼退唐家父女。然而，小眉對他的各種攻擊不為所動，堅持維護與雲樓的感情。孟父見小眉並非愛慕虛榮的女孩，且兒子也誓言非小眉不娶，無計可施之下只得答應兩人結婚，成就美好姻緣。

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參考資料：
1.謝鍾翔，「『風從哪裡來』、『路』是人走的 李行欲趁『彩雲飛』」，《聯合報》第八版，1972年8月9日。
2.謝鍾翔，「星星點點 鄧光榮甄珍拍『彩雲飛』」，《聯合報》第八版，1972年10月23日。
3.謝鍾翔，「彩雲飛排定黃金檔期 李行全力衝刺」，《聯合報》第八版，1972年12月19日。
4.黃仁編著，《電影阿郎白景瑞》，台北：亞太圖書，2001。 (繼續閱讀...)

【廣播】縱橫影壇的俏皮妞兒…甄珍

縱橫影壇的俏皮妞兒…甄珍

六０年代中期，導演李翰祥得到大馬「國泰機構」及台灣「聯邦公司」的支持，離開老東家「邵氏」，赴台組織「國聯電影公司」。他原本希望吸收當時瘋魔台灣的「梁兄哥」凌波加盟，未料，經過明爭暗鬥，僅帶來甫自「南國實驗劇團」結業的年輕演員江青、汪玲。
少了足以獨當一面的台柱，李翰祥將挖掘極具潛力的新星，視為創業後的首要目標。除簽下小大鵬平劇隊的鈕方雨及福州戲知名坤角李登惠，也公開招考演員，更由此挖掘紅遍七０年代的文藝巨星…甄珍。
圓圓的眼睛、圓圓的臉，搭配多樣可愛的表情。甄珍初入影壇時，走青春活潑路線，從〈天之嬌女〉（1966）、〈幾度夕陽紅〉（1966）到〈遠山含笑〉（1967）、〈陌生人〉（1968），甄珍飾演和自己年齡相仿的少女角色，聰明又帶點頑皮，很討人喜歡。
儘管甄珍在與江青、汪玲、李登惠、鈕方雨合組的「國聯五鳳」中年紀最輕，也不若前兩位受重視，但她獨特的氣質已獲得許多影迷的青睞。「國聯」結束，甄珍陸續參與李行、白景瑞執導的文藝片，與一線男星鄧光榮、謝賢、秦漢、秦祥林搭檔，開啟她的黃金生涯。直至七０年代中期，她芳華正茂、演技純熟，港台票房甚至擊敗戰無不勝的武俠片，奠定文藝首席女星的地位。

中央廣播電台「台灣紅不讓」節目於2007年7月19播出〈明星回顧「甄珍」及其作品「彩雲飛」(上)〉專輯。節目音檔將保留45天，歡迎各位朋友透過網路收聽。

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節目摘要：甄珍、電影〈彩雲飛〉
播放歌曲：〈彩雲飛〉同名主題曲「彩雲飛」

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關於甄珍
原名章家珍，浙江杭州人，1948年生於北平，泰北高中畢業，文化五專肄業。父親是軍人，母親張鳳曾是「滿映」演員。1964年，當時就讀金陵女中三年級的甄珍參加「國聯」主辦的演員考試，成為1,384名應徵者中，唯一的錄取者，李翰祥認為她是所有甄試者中的珍品，因此取藝名為「甄珍」。
甄珍在「國聯」共拍攝八部電影（其中〈女記者〉（1967）未完成），直到公司因財務問題結束，她才轉入「中影」，陸續參與〈新娘與我〉（1969）、〈今天不回家〉（1970）等電影，演技更見成長。1971年，以李翰祥導演的歷史古裝片〈緹縈〉，榮獲第十七屆亞洲影展最佳女主角獎的肯定，成為華人影圈少數兼具票房與演技的年輕女星。
1974年3月，甄珍與相戀六年的粵語紅星謝賢結婚，婚後定居香港。此時主要為謝賢創辦的「謝氏兄弟影片公司」拍片，作品不減反增，可惜的是，量的增加並未提升製作品質，票房賣座但口碑未如前期。1976年兩人宣告離仳，結束為時兩年的短暫婚姻。返台後，甄珍與導演兼作曲家劉家昌相戀。1978年隨劉赴美結婚並發展，逐漸減少電影演出，婚後育有一子。八０年代初期，正式退出影壇。目前定居美國，生活愜意自在，除了心寬體胖，外貌與過去差異無幾。


誤觸銀海
甄珍在接受影評人焦雄屏訪問時，提到自己投入影圈的經過，實在有些誤打誤撞。據甄珍的說法，當時一位同學拿她的照片去應徵「國聯」考試，並替她改名「張珍珍」。數日後，通知面識的信件寄至章家，基於目睹大明星江青、汪玲的好奇心驅使，她才去參加考試。
當時十六歲的甄珍對演戲一竅不通，為應付〈辛十四娘〉的古裝考題，她回想起先前看過十一次的〈梁山伯與祝英台〉（1963）：「就把它所有的東西，包括樂蒂的表情全部擺進去。」（焦雄屏，頁259）由於台詞全部忘光，她只能安靜地「走到那兒照照鏡子，繞回來往那一坐。」就在甄珍膽戰心驚地考試時，擔任主考官的李翰祥卻「看完站起來就走」，本以為希望渺茫，未料兩個月後，「國聯」職員拿著合同登門拜訪，開啟她的銀色生涯。
甄珍和「國聯」的合約長達七年，月薪1,400元。對於這紙抄長合約，她自己推估的原因在於：「李導演大概覺得我太小，演小孩又太大，演少女又太小，所以要等一段時間。」（焦雄屏，頁260）不過，加入後不久，甄珍就被納入「國聯五鳳」之一，時常出現在專屬刊物《國聯電影》。七、八個月後，甄珍陸續得到〈幾度夕陽紅〉（1965）、〈天之嬌女〉（1966）的演出機會結束「紙上明星」的生涯。


天之嬌女
甄珍考入「國聯」的演技，是揣摩樂蒂在〈梁祝〉的身段動作，而她所主演的首部電影〈天之嬌女〉，也是配合黃梅調熱潮而拍攝的古裝歌唱片。只是，導演宋存壽覺得黃梅調唱爛了，為求創新，決定改用台灣調。他找來甫自德國學成的音樂家史惟亮作曲，但他的作品學院味太濃，不夠通俗，也較難上口，（焦雄屏，頁232）經過姚敏的調整還是不太成功。附帶一提，〈天之嬌女〉內的部分歌曲與同樣改編自台灣民謠的歌曲「青蚵仔嫂」、「傻瓜與野丫頭」等相同，因此現在聽來別具親切感。
事後多年，甄珍談起擔綱演出的〈天之嬌女〉，仍是心驚肉跳，她笑說：「開始時連機器在哪裡都不知道，……我就又把〈梁山伯與祝英台〉所有的姿勢擺進去。」（焦雄屏，頁260）雖然電影成績平平，但甄珍飾演嬌女嚴蘭貞卻是刁蠻可愛，儘管稍有新人的生澀感，卻已找到適合自己的戲路。
其實，在〈天之嬌女〉前，甄珍已成功詮釋〈幾度夕陽紅〉裡恣意任性的富家千金何雙雙，證明自己的表演才華。演出前，甄珍也是揣摩其他電影裡的類似角色：「演〈幾度夕陽紅〉時正好看了〈春風秋雨〉，片中有一位十六、七歲的反叛少女仙度拉‧蒂，我從裡面套了一些東西出來，其他全憑我自己的感覺。」（同前）相較被李翰祥送至日本進修表演，演技依舊欠火的汪玲，甄珍這位只靠看電影就能學戲的超級新人，真是「國聯」的珍寶。


淘氣大胃王
「國聯」解散後，甄珍加盟「中影」，主演白景瑞執導的〈新娘與我〉（1968）和〈今天不回家〉（1969），活潑可愛的形象更為鮮明。據甄珍的說法，「小淘氣」的外號源自一場飯局，當時她捏住一位不肯喝酒記者的鼻子，硬生生把酒灌進對方嘴裡，鬼馬作風因此傳開。說到這兒，甄珍不忘加一句喊冤般地解釋：「其實我沒有那麼皮！」（焦雄屏，頁262）。之後，甄珍一連接拍數部以「淘氣」為主題的電影，如：〈淘氣姑娘〉（1971）、〈淘氣公主〉（1972）、〈淘氣夫妻〉（1972）、〈淘氣三千金〉等。雙十年華的她，露出甜甜的微笑，搭配有點兒大小姐脾氣的頑皮性格，很類似近年掀起的「野蠻」風潮。
對甄珍的頑皮，我印象最深刻的是〈新娘與我〉裡的一幕。劇中，甄珍為求父母答應婚事，使出絕食招數，不同於樂蒂在〈梁祝〉中由銀心代收碗筷的含蓄偷吃，甄珍一邊將餅乾往嘴裡塞，一邊大吼：「我要絕食！」當貼心妹妹送來蛋糕時，她反倒氣呼呼地喊：「快餓死啦！」說完就大口大口吞蛋糕。更可愛的是，當母親突擊檢查時，慌張的甄珍竟把油膩膩的蛋糕塞進睡袍裡，慌亂間還踢翻餅乾盒，嘴裡直嚷著「絕食」，臉上卻露出「被抓包」的心虛表情。
其實，甄珍在〈白屋之戀〉（1972）、〈一簾幽夢〉（1975）、〈真真的愛〉（1977）裡清一色有賣力大吃的戲碼，只見她迫不及待地往嘴裡塞，就像參加大胃王比賽的選手。我至今仍未見到第二個女演員，能吃得像她那麼自然隨心，沒有半點作戲的尷尬。
簡短的「暴食」演出，就可看出甄珍渾然天成的喜劇效果，自然到像是把銀幕下的自己呈現出來，既真實又可愛。喜劇演員難得，漂亮年輕的女性喜劇演員更如鑽石般稀有，甄珍兼具內外條件，配合一流的編導組合，難怪能夠在新人猶如過江之鯽的影圈迅速竄紅。

言情經典
七０中期，甄珍由小淘氣轉型為「戀愛中人」，整日愛得死去活來。令人起雞皮疙瘩的夢幻劇情，在甄珍演來卻多了份真切，或許就是這份演戲功力，讓她躍升港台最受歡迎的女主角。文藝片裡，甄珍多半飾演個性開朗、獨立堅強的平凡少女，她力爭上游、自立自強，金錢絲毫不能動搖她的心智。在林鳳嬌、林青霞崛起前，甄珍是同類電影裡的一枝獨秀，搭配任何男主角都是賣座保證。
據我的觀影經驗，甄珍的優勢在於可愛亮麗的外型與自然婉轉的演技，即便劇本複雜荒誕如〈盲女奇緣〉（1975），她仍能中規中矩地詮釋自己的角色，使電影不至於荒腔走板。可惜的是，文藝片雖然開創甄珍演藝生涯的高峰，卻也壓縮在古裝及喜劇類電影的表現，對戲路甚廣的她而言，卻是得失難料。


甄珍的愛
1973年6月，電影圈盛傳甄珍與謝賢（1936～）即將結婚的消息，報導指出：「甄珍與謝賢的感情是圈內有目共睹的，兩人雖然也鬧點小彆扭，但總是很快就『煙消雲散』。」此時，甄珍主演的〈窄梯〉（1973）、〈彩雲飛〉（1973）接連在港九創造破百萬港幣的票房紀錄，行情水漲船高。結婚對她似遠又近，一方面想趁顛峰狀態再演兩年，另一方面卻又遇上「看似不錯」的姻緣，婚期指日可待。
時隔九個月，甄珍已是美麗嫁娘，與謝賢定居九龍廣播道的花園洋房。她笑說自己不是好太太，對做菜完全不在行，一旁的丈夫倒是萬分體貼：「我燒給妳吃，不一樣嗎？」恩愛羨煞旁人。婚後不久，甄珍、謝賢聯袂回台參與〈一簾幽夢〉（1974）的拍攝，巧合的是，他們在片中也是一對夫妻，還得聯袂赴韓拍攝外景，對忙於工作的兩人而言，是千載難逢的「補度蜜月」機會。
婚後，甄珍成為「謝氏」的王牌，謝賢善於利用這位紅星太太，〈盲女奇緣〉、〈大富之家〉（1976）……片子一部接著一部拍。據當時報導，身為老闆娘的甄珍，並未拿到合於身價的片酬，看似光鮮亮麗的她，實際成了丈夫公司的固定班底，長此下去，再多的愛情也有被榨乾的一天。1976年12月，兩人協議分居，銀色夫妻劃下句點。
結束與謝賢的婚姻，甄珍回到台北拍片，沒多久，就與鬼才劉家昌（1941～）熱戀。據劉近期接受媒體專訪時的說法，其實他早在甄珍加盟「國聯」時就鍾情於她，但當時甄珍年紀太小，自己也缺乏「足以展開追求」的基礎，只得無奈放棄。矛盾的是，表示「自始自終最愛甄珍」的劉家昌，卻先與同屬「國聯五鳳」的當紅女星江青相戀結婚，唯同樣短暫結束。
未幾，甄珍和劉家昌戀情浮上檯面，並於1978年宣布結婚。兩人成為生活及事業上的伙伴，甄珍減少拍片工作，轉至商業發展，赴美經營飯店；劉家昌則全力培養甄珍的妹妹銀霞（本名章家興）接班，不只為她量身訂做適合的劇本，更撰寫多首膾炙人口的電影插曲，如：「蘭花草」、「妳那好冷的小手」等供銀霞演唱。

甄媽厲害
七０年代，記者、影迷都知道甄珍有位非常能幹的媽媽，全權打點女兒的演藝事業。或許因為自己曾是電影明星，甄媽對銀色世界並不陌生，更由於深諳人情世故，而與許多影圈人士交好。
相較於外界對她「名星媽」的印象，甄媽自己倒不很同意：「也許我跟別人觀念不同，女兒當名星照顧的責任絕不能疏忽，尤其是甄珍的體質也不是頂好，我經常陪著她是為了便於看護，沒想到這樣竟引起了這麼多的誤解。」（梁汝洲，頁63）作者坦承自己也有這樣的誤解，但文字間卻又一再強調甄媽能言善道的「四海」性格。爐火純青的她，不僅為女兒擋下許多演戲以外的應酬邀約，更和製片、導演維持好關係。


粟子曰甄珍
第一次欣賞甄珍的演出，是和鄧光榮主演的〈白屋之戀〉，劇中她滿頭大汗、手忙腳亂煮「百科全書麵」的畫面，實在活潑自然到不行。從此「甄珍真可愛」便成為的常用句，只要看她的電影，總會不自覺連說好幾次。
實際上，甄珍「能哭能笑、能靜能鬧」的本領，女明星裡堪稱一絕，譬如：〈真真的愛〉裡飾演打柔道、踢足球的獨立女孩；〈彩雲飛〉中又是心臟衰弱的文藝少女；即使是〈海鷗飛處〉裡變換多重角色，捉弄男主角的調皮千金，甄珍演來也沒有半點嬌縱討厭的感覺。
無論演出何種類型的角色，甄珍總是很自然地將劇中人內化為自己的一部份，觀眾明知到甄珍是演員，看電影時卻又完全融入。因此，每部作品裡不只有甄珍的影子，也有獨立的角色形象，而她不僅是受影迷瘋狂追逐的明星，也是善於塑造角色性格的實力派演員。

參考資料：
1.謝鍾翔，「甄珍 謝賢 好事近」，《聯合報》第九版，1973年6月27日。
2.陳長華，「甄珍回娘家」，《聯合報》第九版，1974年6月16日。
3.本報訊，「一簾幽夢開拍」，《聯合報》第九版，1974年8月22日。
4.焦雄屏，《改變歷史的五年：國聯電影研究》，台北：萬象，1993。
5.梁汝洲，《星媽‧導演‧娛樂圈》，台北：遠大文化公司，1977。 (繼續閱讀...)