Self🔍28歲的「養鴨公主」唐寶雲偕夫婿談「我們的美國生活」 #戀上老電影 #粟子 #唐寶雲

 外型清新、性格靦腆的唐寶雲（1944～1999），少女時期即懷抱星夢，就讀苗栗農校時曾投考香港「電懋」未果，17歲獲評審相中，錄取台灣最具規模的公營片廠「中影」。雖沒有出道即主角的外掛光環，卻憑首作〈颱風〉（1962）獲得第九屆亞洲影展最佳女配角與第一屆金馬獎最佳女配角殊榮，對於電影事業尚在起步的她而言，已是鍍金的演技保證。很快的，20歲的唐寶雲接下改變一生的代表作、李行執導的健康寫實電影〈養鴨人家〉（1964），她飾演陪伴父親養鴨、清純善良的鄉村女孩小月……

#戀上老電影 #粟子 #唐寶雲

(繼續閱讀...)

Ten🔍1966年台北十大賣座國語電影

1966年台北十大賣座國語片

第十位：〈西遊記〉

第九位：〈我女若蘭〉

第八位：〈幾度夕陽紅〉

第七位：〈啞女情深〉

第六位：〈大醉俠〉

第五位：〈藍與黑〉下集

第四位：〈女秀才〉

第三位：〈嫦娥奔月〉

第二位：〈藍與黑〉上集

第一位：〈還我河山〉

(繼續閱讀...)

Ten🔍1968年台北十大賣座國語電影

1968年台北十大賣座國語電影

第十位：〈春暖花開〉

第九位：〈寒煙翠〉

第八位：〈神刀〉

第七位：〈目蓮救母〉

第六位：〈一代劍王〉

第五位：〈七俠五義〉

第四位：〈第六個夢〉又名春盡翠湖寒

第三位：〈大刺客〉

第二位：〈金燕子〉

第一位：〈獨臂刀〉

(繼續閱讀...)

Story🔍頂流女星的蜜月旅行：環遊世界、東洋采風、火車旅行與招待兼勘景的一箭雙鵰

 源自西方的新婚蜜月，如今已是世界通見的「約定俗成」，鑒於「一生基本一次，多則數次」的珍稀性，如預算、時間許可，常會安排一場較舒適奢侈的異國旅行。類似心態不僅常人有之，明星也不例外。回顧1950、1960年代的港台一線女星，她們的蜜月不僅是個人新婚願望的實現，亦是影迷、觀眾關心矚目的焦點。這些明星的選擇，大致可分為四類：一是人人稱羨的環遊世界，二為赴日品嘗清新雅致的東洋風情，三屬簡約樸素的火車旅行，四是接受招待兼勘景的一箭雙鵰。石慧、李麗華、林黛、樂蒂、葉楓、葛蘭、尤敏、凌波、唐寶雲等等，有的造成轟動，有的低調往返，有的引發案外案……

(繼續閱讀...)

Story🔍瓊瑤與她的原著改編電影

1960至1970年代，瓊瑤不僅是台灣最暢銷的小說家，亦是電影製片爭相追逐的原著作者，掛上瓊瑤二字不僅象徵票房保證，亦是令多位男、女演員步上賣座明星坦途的敲門磚。就劇情而言，應可以1970年為分水嶺，此前融合多重感情糾葛、具時代背景與未來期許；此後則將重心放在愛情及原生家庭的連結。這樣的轉變，也造成觀眾對瓊瑤電影「談情說愛」的印象，更因為票房屢創佳績，成為1970年代「三廳電影」榮景的推手……

(繼續閱讀...)

Look🔍「養鴨公主」唐寶雲

55歲離世的唐寶雲，在認識她的影迷心中，擁有兩種截然不同的面貌：一面是清純清秀、乖巧可人又帶有幾分脫俗飄逸的演技派少女；另一面是陷入婚姻、精神雙重困局，神情迷濛、行蹤神祕的恍惚少婦。從旭日東昇到跌跌撞撞，拿著一手天賜好牌的唐寶雲，一入行就榮膺亞洲影展、金馬獎最佳女配角。之後，她不僅沒有陷入得獎魔咒，還幸運地演了許多佳作好戲，收獲不少業內肯定、贏得許多觀眾好評。天份與努力造就的一帆風順，卻因不順遂的感情、不順意的投資、不得意的事業，令心思細密的她難以釋懷，從而鑽進死胡同。戲如人生，唐寶雲曾在〈寂寞的十七歲〉（1967）扮演因自責害表哥車禍喪命而情緒崩潰、自我封閉，一度被送進精神病院療養的女學生。別於電影結局「打開心中死結、重返校園生活」的美好願望，真實世界裡的明星唐寶雲，卻是與長期失眠、精神衰弱、恐懼妄想反覆纏鬥……

(繼續閱讀...)

See🔍唐寶雲與戚維義的閃電結婚

1959年，15歲的初二生唐寶雲（1944～1999）與年長7歲的實習美術教員戚維義（1937～2019），因師生關係相識。爾後，戚維義返回師大續讀，雙方持續書信往返、萌生情感。1963年，26歲的戚維義赴美留學，唐寶雲則由女學生蛻變為女明星，陸續榮膺亞洲影展與金馬獎最佳女配角，晉升寶島最受矚目的新生代演員。然而，繽紛影圈與遠距離戀愛，並未動搖兩人感情。1967年上旬，戚維義以越洋電話求婚成功後專程返台……

(繼續閱讀...)

瓊瑤電影裡的女主角

 瓊瑤（1938～）本名陳喆，祖籍湖南衡陽，生於四川成都、台灣成長。9歲時開始投稿；1963年、25歲時於《皇冠雜誌》發表出道作「窗外」，隨即受到矚目、躍升知名文藝小說家。1965年，瓊瑤作品陸續為「中影」、「國聯」等電影公司相中，將其改編後搬上大銀幕，包括：唐寶雲主演的〈婉君表妹〉（1965）、汪玲主演的〈菟絲花〉（1965）、歸亞蕾主演的〈煙雨濛濛〉（1965）、王莫愁主演的〈啞女情深〉（1966）與江青主演的〈幾度夕陽紅〉（1966）等。同時，瓊瑤也獲「國聯」邀請為該公司「特約編劇」，與影圈人士時有接觸。1960年代下旬，瓊瑤作品被「國聯」、「邵氏」等改編為電影外，她亦於1968年與平鑫濤合組「火鳥電影公司」，陸續出品〈月滿西樓〉（1968）與〈幸運草〉（1969）等……

〈婉君表妹〉1965；李行導演

21歲的唐寶雲／飾婉君

〈菟絲花〉1965；張曾澤導演

20歲的汪玲／飾孟憶湄

〈啞女情深〉1965；李行導演

24歲的王莫愁／飾方依依

〈幾度夕陽紅〉1966；楊甦導演

20歲的江青／飾李夢竹；21歲的汪玲／飾楊曉彤；18歲的甄珍／飾何雙雙

〈紫貝殼〉1967；潘壘導演

江楓／飾許珮青

〈船〉1967；陶秦導演

21歲的何莉莉／飾唐可欣；22歲的井莉／飾鄭湘怡

〈寒煙翠〉1967；嚴俊導演

19歲的方盈／飾陳詠薇

〈明月幾時圓〉1969；郭南宏導演

21歲的甄珍／飾王潔漪；24歲的鈕方雨／飾傅小棠

〈彩雲飛〉1973；李行導演

25歲的甄珍／分飾楊涵妮、唐小眉

〈窗外〉1973；宋存壽導演

19歲的林青霞／飾江雁容

〈海鷗飛處〉1974；李行導演

26歲的甄珍／飾楊羽裳

(繼續閱讀...)

「養鴨公主」唐寶雲的婚姻一夢：從異地婚戀、高峰退隱、隨夫赴美、回歸影壇到離婚淡出

湖南出生、苗栗成長的唐寶雲（1944～1999），儘管個性內向靦腆，卻對躍上銀幕興趣濃厚。16歲投考來台招生的香港「電懋」未果，隔年才為台灣最具規模的公營製片廠「中影」錄取。所幸，短暫曲折僅是她「開掛演藝路」的小插曲，之後的唐寶雲，憑從影首作；穆虹、唐菁主演、潘壘導演、「中影」出品的〈颱風〉（1962）榮膺第九屆亞洲影展最佳女配角與第一屆金馬獎最佳女配角；又主演李行執導的健康寫實電影佳作─〈養鴨人家〉（1964）。片中，唐寶雲飾演的純樸鄉村少女與性格男星葛香亭，相濡以沫的父女情誼，實屬國語片經典。短短幾年，唐寶雲從普通學生晉升票房口碑兼具的頂流，如此幸運際遇，堪稱鳳毛麟角。然而，就在電影事業順遂、片商爭相邀約、穩居寶島一線主角、於港亦頗具知名度的當口。芳齡23；正值顏質巔峰、演技越趨成熟的唐寶雲，毅然決定與「愛情長跑8年」的畫家戚維義共組家庭。婚後揮別五光十色、隨夫移居美國，從明星變主婦。對於唐寶雲「擇良人而嫁」的選擇，同行、記者與觀眾雖感不捨，倒也能理解。若她就此幸福美滿，這份理解還將昇華為由衷的祝福，無奈世事難料、人心難測，瞬間投入新關係（婚姻）與新環境（美國）的唐寶雲，曾試著盡力學習融入，以忙碌沖淡客居他鄉的孤獨。可惜唐寶雲既忍又扛，仍抵不住現實挑戰一重接一重……

(繼續閱讀...)

秦沛年少時：從知名童星到新生代男星的蛻變歷程

出身演藝世家的秦沛（1945～），本名姜昌年，3歲開始以藝名「嚴昌」參演電影，秦沛的母親為硬底子演員紅薇（1918～2011），生父與繼父分別是，1940至1950年代初的頂流小生、本名姜克琪─嚴化（1918～1951）和知名製片人─爾光（1914～1974）。秦沛的兩位手足也於兒時投身影壇，他們分別為藝名嚴偉、姜大衛的嚴偉年（1947～）與藝名嚴慧、羅慧珠的姜慧敏；而他同母異父的弟弟爾冬陞（1957～）則是在中學畢業後，加盟「邵氏」為基本演員。未幾，主演古龍原著、楚原執導的〈三少爺的劍〉（1977）竄升頂流。別於姜大衛、爾冬陞在武俠片大放異彩，成年後的秦沛持續以穩健步伐，在大、小銀幕擔綱要角。正反派皆擅長的多面形象，使他成為有口皆碑的演技派，亦曾憑〈癲佬正傳〉（1987）、〈新不了情〉（1994）獲金馬獎、香港電影金像獎最佳男配角肯定……

回顧秦沛逾70年的演藝路，他的表演實力早在童星時期已廣受肯定。及長為成年演員後，一度是港台兩地頗為搶手的新生代演員，與汪玲、唐寶雲、井莉等一線女星主演數部文藝片，也曾和翁倩玉談純純戀愛；與秦萍、井莉傳出誹聞，確屬一名令觀眾欣慰的「沒長歪童星」。

(繼續閱讀...)

生於「1940年～1945年」的港台女星回顧─林鳳～胡燕妮，共計16名

 00:15林鳳 （1940～1976）

祖籍廣東新會，生於香港

1956年／16歲：考入「邵氏」粵語組

1957年／17歲：憑從影首作〈仙袖奇緣〉受矚目

1958年／18歲：以現代玉女形象走紅、人氣飆升

獲譽「邵氏之寶」、「銀壇玉女」

1962年／22歲：脫離「邵氏」，轉為自由演員

片量有增無減

1967年／27歲：與譚永成結婚、息影

1976年／36歲：因服食過量安眠藥殞命

01:20范麗 （1940～）

祖籍上海

1949年／9歲：與家人南來香港

1956年／16歲：考試「邵氏」粵語組，多任配角

當時藝名「萬里紅」

1959年／19歲：轉入國語組，改藝名「范麗」

位居「邵氏四小旦」，走性感「肉彈」路線

1963年／23歲：與「邵氏」解約，轉為自由演員

多為配角，拍片量豐

1969年／29歲：因心臟宿疾宣布息影，未幾結婚

此後音訊杳然

02:25容蓉 （1940～）

上海出生，兒時遷居台灣

1954年／14歲：開始參與電影演出與登台演唱

1963年／23歲：赴港發展

1964年／24歲：加盟「電懋」為基本演員

多為配角或第二女主角

1970年代：返台發展

參演電視劇、任電影幕後代唱

1980年代：逐漸淡出影歌壇

03:30丁紅 （1941～2004）

祖籍湖南長沙

1957年／16歲：考入「邵氏」

1958年／17歲：得到公司重用

主演文藝片〈你是我的靈魂〉受矚目

位居「邵氏四小旦」，擅長千金、少婦戲路

1969年／28歲：與「邵氏」合約到期

轉為自由演員

1970年／29歲：結婚息影

2004年／63歲：因病過世

04:35李婷 （1941～1966）

官方資料生於1946年

南京出生，北平成長

1962年／21歲：考入「邵氏」

籌辦的「南國實驗劇團」第一期

1963年／22歲：加盟「邵氏」為基本演員

1964年／23歲：於多部電影任要角

1965年／24歲：首度主演中泰合作片〈鱷魚河〉

雖未大紅但星運平穩

1966年／25歲：於「邵氏影城宿舍」投繯自盡

05:40張美瑤 （1941～2012）

南投埔里人

1957年／16歲：考入拍台語片的「玉峰製片廠」

憑首度擔綱的〈錯戀〉受到矚目

1962年／21歲：參演大製作國語片〈吳鳳〉

獲譽「台製之寶」

1963年／22歲：應邀赴港

陸續為「電懋」、「邵氏」、「中影」拍片

1970年／29歲：與影星柯俊雄結婚，未幾息影

2002年／61歲：復出拍攝電視劇

2004年／63歲：與柯俊雄正式離異

2012年／71歲：因病過世

06:45江雪 （1941～）

1957年／16歲：考入「光藝」

1958年／17歲：開啟「清純少女」戲路

與南紅、嘉玲並列「光藝」台柱女星

1968年／27歲：與圈外人楊寶坤結婚

1970年代：轉入小銀幕、加盟「麗的電視」

參演電視劇、主持節目

1989年／48歲：移民加拿大

2003年／62歲：主持當地電台節目

2014年／73歲：結束電台主持工作

07:50 于倩 （1942～2000）

祖籍天津，生於北平

1960年／18歲：赴台入讀板橋華僑中學

1962年／20歲：返港，考入「邵氏」籌辦的

「南國實驗劇團」第一期，加盟為基本演員

1965年／23歲：演技受到肯定

憑〈藍與黑〉獲第五屆金馬獎最佳女配角

爾後地位介於一、二線之間

多任賣弄風情的冶豔角色

1969年／27歲：和歌手秦淮結婚，婚後淡出影壇

1975年／33歲：復出大銀幕

1976年／34歲：與秦淮離異

1986年／44歲：因〈花街時代〉

獲第31屆亞太影展獲得最佳女配角

2000年／58歲：因癌症於港病逝

08:55杜娟 （1942～1969）

祖籍四川成都，蘇州出生，上海成長

1954年／12歲：舉家遷居香港

因家計問題輟學，於片廠任特約演員

1958年／16歲：加盟「邵氏」

初為群戲演員，後漸受重視

1960年／18歲：獲導演陶秦力捧，升為主角

位居「邵氏四小旦」，擅長叛逆熱情戲路

1963年／21歲：憑〈第二春〉

獲第二屆金馬獎最佳女配角

1964年／22歲：與雷啟成結婚，淡出影壇

1966年／24歲：復出銀幕，逐漸退為配角

與夫婿感情轉淡、後分居

1969年／27歲：偕友人何小姐於寓所自盡

10:00白冰 （1942～）

祖籍蘇州，蘇州出生、台灣南投成長

1959年／17歲：以「白薇」之名競選「商展小姐」

由此受矚目並開始參與電影演出

1963年／21歲：應邀加盟香港「電懋」

簽訂6年基本演員合約，先配角、後主角

1967年／25歲：與公司提前解約、移居台灣

1970年代初息影

11:05焦姣 （1943～）

祖籍河北，生於重慶

1949年／6歲：隨雙親移居台灣

1950年代下旬，開始演出話劇

1961年／18歲：考入「中央電影公司」

1962年／19歲：加盟「台灣電視公司」

1963年／20歲：參演「邵氏」來台拍攝電影

與年長23歲的演員黃宗迅結婚

1966年／23歲：加盟「邵氏」，簽訂5年合約

被訂位為武俠女星，擔任要角或主角

1976年／33歲：黃宗迅車禍過世

淡出銀幕，以配音為主業

1994年／51歲：與年長9歲的影星曾江再婚

12:10劉小慧 （1943～）

祖籍北平，台北成長

1961年／18歲：考入「電懋」

與李芝安、劉小慧並稱「電懋三小」

1962年／19歲：首度躍上銀幕

參演林翠主演倫理喜劇〈早生貴子〉

1965年／22歲：於〈三朵玫瑰花〉首任主角

與泰國華僑青年吳一鴻結婚

移居泰國，脫離影圈

13:15唐寶雲 （1944～1999）

湖南出生，台灣苗栗成長

1960年／16歲：投考「電懋」失利

1961年／17歲：簽入「中影」為演員

1962年／18歲：首度於電影〈颱風〉任要角

即獲得第九屆亞洲影展、第一屆金馬獎最佳女配角

1964年／20歲：主演〈養鴨人家〉一炮而紅

1967年／23歲：與畫家戚維義結婚

婚後息影，移居美國

1971年／27歲：返台演出〈秋決〉

由此重返影壇，演出大量商業片

1980年／36歲：與戚維義離異，轉入小銀幕

1988年／44歲：因精神狀況欠佳，入醫院療養

1999年／55歲：於台北病逝

14:20井莉 （1945～2017）

祖籍山東濟南，台灣成長

1963年／18歲：因父親、影星井淼加盟「邵氏」

舉家自台移居香港

1966年／21歲：加盟「邵氏」，簽訂8年合約

1967年／22歲；於瓊瑤原著〈船〉任要角

由此打開知名度

1968年／23歲：於奇情文藝片〈雲泥〉首任主角

獲第七屆金馬獎「最有希望之女星」特別獎

1970年／25歲：與廣告名人謝宏中結婚

婚後持續拍片，作品以武俠奇情、時裝寫實為主

1980年／35歲：與謝宏中離異

1985年／40歲：來台拍攝電視劇，後淡出娛樂圈

2017年／72歲：因病在港過世

15:25汪玲 （1945～）

祖籍江蘇，香港成長

中學時考入「邵氏」籌辦的「南國實驗劇團」

1963年／18歲：與江青隨李翰祥赴台發展

加盟「國聯」

與江青、李登惠、鈕方雨、甄珍並稱「國聯五鳳」

1965年／20歲：於瓊瑤原著〈菟絲花〉首任主角

票房不俗，躍居年輕影迷偶像

1967年／22歲：離開「國聯」，轉為自由演員

1970年／25歲：與金融世家之子韓德森結婚

婚後息影

16:30胡燕妮 （1945～）

祖籍廣州，台灣成長

初二因父喪、隨母移居西德

1965年／20歲：隨恩師秦劍加盟「邵氏」

1966年／21歲：首作〈何日君再來〉一舉成名

站穩主角地位，片種以時裝文藝為主

同年與新生代男星康威相戀結婚

1969年／24歲：與「邵氏」約滿，轉為自由演員

遊走港台拍片

1975年／30歲：為照顧家庭淡出影壇

1979年／34歲：與康威合組「尹氏公司」

1984年／39歲：全家移民美國洛杉磯

期間偶爾客串參演電影

2004年／59歲：因〈龍鳳鬥〉入圍

第24屆香港電影金像獎最佳女配角

(繼續閱讀...)

金漢的故事─英俊小生＋凌波愛侶

擁有正派氣質的「標準英俊小生」─金漢（1938～）英挺帥氣，具備一線男星所需的內外條件，他也在「邵氏」的培植下，逐步邁向頭牌小生坦途。星運起飛之際，金漢卻與憑，〈梁山伯與祝英台〉（1963）席捲華語影壇的凌波（1939～）傳出戀情。未幾，更爆出兩人即將成婚的喜訊。在商言商的「邵氏」高層，擔心影響凌波票房，只得傾全力阻擋。金漢為了迎娶凌波，和「東家」頓時成了「冤家」！雖然最終如願抱得「梁兄」歸，卻無可避免地在電影事業「付出代價」。一如金漢在受訪時，綜藝式誇大的玩笑話：「我的演藝生命，斷送在凌波手上！」

相關文章：

梁兄哥的跨世紀魅力Ⅵ---戀愛？結婚！風波

梁兄哥的跨世紀魅力Ⅸ---淡出？只是戀家

航向未知人生…瓊瑤原著〈船〉

(繼續閱讀...)

謝玲玲─水銀燈下成長的台灣知名童星

「論外型，我怎麼也不像是專受窩囊氣的小媳婦，可是好奇怪哦！近一年來，我接的戲，全是委委屈屈的角色。」婉君、若蘭之後十餘年，長大的謝玲玲依舊在戲劇圈佔有一席之地，電影電視皆有精彩表現。令她費解的是，明明自覺沒有惹人憐愛的氣質，卻老是與「窩囊委屈」分不開……左思右想，謝玲玲將問題歸於「膽子小」，不好意思拒絕劇組一而再三的請託，「只好喜歡」演這類我見猶憐的戲。坦白說，讓她老是楚楚可憐的罪魁禍首，正是從小到大、從未改變的美麗雙眸。

1960年代中，台灣影壇「天才童星」的頭銜已由張小燕傳給乖巧可人的謝玲玲，相較好動調皮的同齡孩童，她的害羞文靜更顯獨特。不只外型出色，謝玲玲的演技也受肯定，蟬聯第四、五屆金馬獎「最佳童星獎」，更憑〈我女若蘭〉（1966）登上第十三屆亞洲影展最佳童星。幾年過去，她無可避免脫離童星生涯，大銀幕光芒雖不若二林（林青霞、林鳳嬌）閃耀，卻也在小銀幕開創新局，主演多齣收視率極高的連續劇。遠嫁香港豪門、成為五個孩子母親、歷經丈夫外遇風暴、簽字離婚恢復單身、經營企業展現經商才能……謝玲玲只要傳出任何消息，一切又會從童星身份說起，無論願或不願，她都將終身活在觀眾的目光下。

水銀燈下‧成長…謝玲玲

水銀燈下成長…陳娟娟、謝玲玲

(繼續閱讀...)

唐寶雲的故事—養鴨公主的純真與憂鬱

憑系列健康寫實電影廣受歡迎的「養鴨公主」唐寶雲（1944～1999），是甫登銀幕便受矚目的幸運星，數年間，她以純潔可人的少女氣質深植觀眾記憶，是六０年代最美善的存在。儘管事業順遂，唐寶雲仍選擇在二十出頭、如日中天之際步入家庭，嫁給自己的老師、畫家戚維義，無奈最終以離異收場。事業方面，唐寶雲雖持續站穩主角，卻遲遲無法在表演上有所突破，未再拍出與成名作《養鴨人家》媲美的經典。於公於私的打擊與曲折，逐漸對唐寶雲的精神造成壓力和傷害，最終只能於療養院度過餘生。

唐寶雲的身上有種純到令人羨慕的氣質，她沒有明星的豔麗，卻有著豔麗明星沒有的純真，雖然不是最亮眼的，卻總讓觀眾無法不去注意她。她塑造了許多經典角色，卻也演出許多被人遺忘的電影。「我想這也是好的，她一生那麼辛苦，也該好好休息了。」女兒突然傳出死訊，母親唐金英傷痛之餘顯得坦然，畢竟與其強留軀殼在世，倒不如放手，讓她在另個世界重拾笑顏。

養鴨公主的純真與悲傷---唐寶雲

好的開始…王人美、唐寶雲

(繼續閱讀...)

【廣播】好的開始…王人美、唐寶雲

好的開始…王人美、唐寶雲
粟子

「回顧自己一生的經歷，我覺得我的成名來自大膽奮進，我的不幸在於成名後裹足不前。」初入影壇即攀上事業高峰，曾經紅極一時的三０年代野性象徵—「野貓」王人美（1914～1987），直言太快的成功使她忽略自身學識的不足，等到全然醒悟、想要彌補，卻為時已晚，徒留韶光早逝的感慨。其實，「好的開始」與「少年得志」往往同時發生，幸運兒十有八九能品嘗「成功的一半」，也多半得付出「大不幸」的代價。尤其對年紀輕輕的少女，各式讚美好評蜂擁而來，很難不暈陶陶、飄飄然，一旦鋒頭過去、後浪推前浪，豈能沒有時不我與的怨懟與挫折。
與王人美相仿，憑系列健康寫實電影廣受歡迎的「養鴨公主」唐寶雲（1944～1999），也是甫登銀幕便受矚目的幸運星，數年間，她以純潔可人的少女氣質深植觀眾記憶，是六０年代最美善的存在。巧的是，王人美、唐寶雲都選擇在二十出頭、如日中天之際步入家庭，前者嫁給年貌相當的「電影皇帝」金焰，後者則與自己的老師戚維義締結連理，無奈最終都是離異收場。事業方面，儘管兩人皆能持續站穩主角地位，卻遲遲無法在表演上有所突破，未再拍出與成名作媲美的經典。於公於私的打擊與曲折，逐漸對她們的精神造成壓力和傷害，相較王人美經由治療重返社會的康復歷程，於療養院度過十餘年光陰的唐寶雲，更令影迷不勝欷噓。「我想這也是好的，她一生那麼辛苦，也該好好休息了。」女兒突然傳出死訊，母親唐金英傷痛之餘顯得坦然，畢竟與其強留軀殼在世，倒不如放手，讓她在另個世界重拾笑顏。


「一個人的成名有偶然性和機緣，但是偶然性中也包括著必然性。我認為，如果沒有我在明月歌舞團時的奮鬥，沒有我初上銀幕時的大膽，也沒有我的成名。成名之時，我太年輕幼稚，掌聲和讚美塞滿了我的耳朵……」十幾歲的王人美將在歌舞團累積多年的表演經驗應用於銀幕，配合青春無敵的本色，迅速以健康活潑、率真外放的形象異軍突起。隨著主演的〈野玫瑰〉（1932）、〈漁光曲〉（1934）接連賣座，「野貓」躍升上海灘最耀眼的明星，成就她電影生涯的黃金期。
之後幾年，王人美還是主角，卻已無法滿足於過往「在鏡頭面前的那種鬆弛自然的歌唱和表演」，轉而希冀理解人物的性格特徵與內在心理。反覆琢磨，演技雖有進步，但始終未能接到如〈野玫瑰〉、〈漁光曲〉般量身打造的角色，作品反應一般。回憶錄裡，王人美數度感嘆自己沒能趁年輕及早醒悟，為彌補遺憾，年過半百的她費盡心力爭取進入「電影師資表演訓練班」任旁聽生。作為上級領導眼中「自尊心強、基礎差、身體差」、「考試一定會不及格」的「三０年代黑明星」，她仍堅持認真學習的信念，即使只有一、兩個鏡頭的戲也認真揣摩。從享受光環的明星到追尋理想的演員，王人美透過不斷的自省與努力度過無數難關，或許容貌不復往日光鮮美麗，卻增添看透世事的勇氣與難能可貴的歷練。


王人美本名王庶熙，祖籍湖南瀏陽，生於長沙。十二歲，考入省立第一女子師範學校，隔年擔任數學教員的父親病逝，局勢混亂，輾轉由武漢來到上海，經兄長介紹進入黎錦暉創辦的「美美女校」（中華歌舞團前身）學習。未幾，能歌擅舞的王人美獲聘進入同樣由黎氏領導的「明月歌舞團」（即明月社），與黎莉莉、胡茄、薛玲仙合稱「四大天王」，她長於演唱，灌錄多首黎錦暉創作的歌曲唱片，為當時最受歡迎的歌者之一。
1931年5月，「聯華影業公司」經理羅明佑與黎錦暉簽訂集體合約，將「明月社」納入旗下、改名「聯華歌舞班」。期間，「聯華」縮緊開支，一度解散組織，成員改以「明月社」恢復活動，與「天一公司」合作有聲歌舞長片〈芭蕉葉上詩〉（1932），是王人美初登銀幕的作品。1932年，「聯華」導演孫瑜看中芳齡十八的她擔任〈野玫瑰〉女主角小鳳，由於角色個性與王人美十分吻合，表演自然清新、毫不怯場，廣獲青年觀眾的好評，隨後再接拍〈春潮〉（1933）與〈都會的早晨〉（1933）。旭日東升之際，王人美投入配音片〈漁光曲〉拍攝，經過長達18個月的製作，終於1934年6月在上海金城大戲院上映，電影創下映84天的記錄，與胡蝶主演的〈姊妹花〉（1934）並列三０年代華語片代表。不僅在國內造成轟動，〈漁光曲〉也在莫斯科國際電影節獲得「榮譽獎」第九名，為首部得到國際殊榮的中國作品。片中，王人美飾演具奮鬥意志的漁家女小貓，純樸灑脫的表演風格與真情流露的歌聲，將她推上紅星之林。
1935年，加入共黨地下組織領導的「電通」，參演〈風雲兒女〉（1935），隔年轉入張善琨主持的「新華」，接拍〈長恨歌〉（1936）、〈壯志凌雲〉（1936）、〈黃海大盜〉（1937）、〈離恨天〉（1938），演出愛國話劇「保衛蘆溝橋」等。中日戰爭爆發，王人美投身抗日宣傳活動，期間僅在〈長空萬里〉（1939）任配角。1944年，加入「大鵬劇社」演出「孔雀膽」、「天國春秋」話劇。抗戰勝利，應「崑崙影片」邀請主演電影〈關不住的春光〉（1947），後為「長城影業」出品的〈王氏四俠〉（1949）短暫赴港。1949年，王人美返回上海，陸續演出〈兩家春〉（1950）、〈猛河的黎明〉（1954）、〈青春的腳步〉（1957）、〈探親記〉（1957）、〈青春之歌〉（1959）、兒童故事片〈花兒朵朵〉（1961）、〈崑崙山上一棵草〉（1962）及話劇「家」（1956）、「浮沉」（1958）等。步入中年，王人美逐漸退居二線，不僅角色由少女轉為母親，還需面臨複雜險惡的政治運動，她不改對戲劇的喜好，把握每次演出機會。
文革時期，王人美遭到批鬥，被扣上「三十年代黑貓」罪名，接受嚴厲的監督改造。面對排山倒海的不實指控，她坦言：「從前的自己很不革命，但絕不是反革命。」強忍精神上的痛苦努力「學習」，1973年獲得「解放」，返回北京療養精神宿疾。七０年代末，重新接觸最愛的戲劇工作，參與導演舞台劇「日出」，正欲大展拳腳，卻在1980年腦中風、半身癱瘓，六年後再度中風，1987年去世，享年七十三歲。回顧王人美一生主演電影約二十部，以早期作品〈野玫瑰〉、〈都會的早晨〉、〈漁光曲〉、〈風雲兒女〉最為出色。她有過兩段婚姻，首任丈夫為合作〈野玫瑰〉的影星金焰，第二任為知名畫家葉淺予。


「我的成功主要是表現了漁家女健康活潑，青春煥發的朝氣。」對比影壇常見命薄如花的柔弱女子，王人美展現截然不同的野性美，她也認為自己的優勢在於「真實」，沒有絲毫扭捏作態的勉強。坦白說，王人美的外型並不特別出色，銀幕魅力主要體現在「自己演自己」的爽朗氣息。角色與本人的百分百契合程度，導致與她拍攝〈野玫瑰〉的兒童演員，都無法分辨何時是戲裡的小鳳、何時是戲外的王姊姊？！
快速走紅的王人美，心底浮現轉型的憂慮，已經嫁作人婦的她，不能只會演活繃亂跳的小丫頭，心理想做各方面的嘗試，但又有所顧忌：「我對自己熟悉的或著能夠理解的角色，一般說來能夠演好，而對不熟悉的角色就演不好。這個弱點後來暴露得越來越明顯，也造成了我精神上的痛苦。」這正可解釋〈漁光曲〉後，王人美雖然繼續拍片，卻沒再塑造比「小鳳」、「小貓」更令觀眾印象深刻的銀幕形象。「不論演小角色還是搞雜物，都是全心全意，勤勤懇懇。」儘管角色越演越小，她反而越演越起勁，更能細細品嘗「演戲」的箇中滋味。


王人美有過兩段婚姻，與金焰（1910～1983）郎才女貌的愛情，可謂當年轟動影壇的佳話。本名金德麟的金焰為朝鮮移民後裔，身材健壯、外型俊俏，傳言曾得四美（黎灼灼、黎莉莉、胡茄、王人美）愛慕，苦於愛情困擾的他只得借酒澆愁，每每狂飲一打，因此有「一打酒」的渾名。與金焰結識於「聯華歌舞團」期間，王人美覺得此人是個「熱血男兒」，有進步思想、自我要求高，再因〈野玫瑰〉的朝夕相處，很快陷入熱戀。1934年元旦，他們趁「聯華」舉辦除舊迎新晚會的時機宣布結婚，不講究排場、身穿儉樸服裝，一時傳為美談。
與金焰共組家庭，二十歲的王人美感受愛情幸福的同時，卻接到「聯華」不續約（認為女星結婚便失去觀眾）的通知。婚後，王人美一心做丈夫的好妻子，回憶這段往事時語帶批判：「電影界不少朋友說我從野貓變成了家貓。這實際是一句批評，指我婚後把眼光現在小家庭的圈子裡，失去了活潑潑的野性。」當時的她覺得金焰處處比自己強，且做太太的本該依靠丈夫，加上將孫瑜、費穆贈給的結婚賀詞「愛就是給」、「無言之美」謹記在心，便成為朋友眼中百依百順的「家貓」。
這對人人稱羨的銀色夫妻，因抗戰爆發浮現裂痕—金焰一方面不願拍攝風花雪月的軟性電影，更拒絕與日本人合作，導致收入銳減；另一面又堅持由自己負擔家計，不准妻子外出工作，忙著四處奔走賺錢。王人美不願金焰一人獨扛重擔，趁他離開時加入劇團、學習英文打字……種種作為看在「大男人」的另一半眼裡很不是滋味。1945年，金焰向王人美提出離婚，兩人和平分手。
1955年，單身十年的王人美與葉淺予再婚，攜手度過一波波的政治運動及病痛考驗。「想起我們搬家的時候，正急需錢用。他卻不聲不吭，把補發的三萬元錢（文革時期被扣給的薪資）全部捐贈給中央美術學院國畫系……他大概忘了自己在十年動盪中的遭遇，我可記得清清楚楚。……我贊成他把補發的工資捐獻給國家，可為什麼一定要捐給學院呢？他辯解說他為的是學畫的學生。當然，我也想通了，他說的是真情。」面對倔強非常的丈夫，王人美總是盡可能理解包容，兩人雖非心靈相通的知己，也稱得上是同甘共苦的伴侶。


「我今年整七十，上了歲數，記性就差了，加上我犯過兩次精神病，腦子更像一盆糨糊。你別驚呀，我是犯過這種病，當然比較輕微。為什麼犯病？三言兩語很難說清……」王人美的回憶錄《我的成名與不幸》以第一人稱寫成，文中她常把「腦筋不好」、「記憶差」掛在嘴邊，像是一種自我解嘲的習慣。回顧兩度精神失常，第一次是在1952年參加「文藝整風」後，第二次則在1958年。對於誘發疾病的過程，王人美自述與染上肺結核有關—連續注射藥物三個月使神經受到一定程度的損傷。除此之外，她也不諱言受到外在環境影響：「除了藥物的副作用外，主要有兩條原因，一條是有些同在三十年代上海電影界謀生的『朋友』，當整風運動來臨後，為了表示自己的革命和進步，把髒水潑在我的身上。……另一條是我自己思想上的負擔。1951年5月開始批判《武訓傳》，隨著批判言詞越來越烈，我就替孫瑜暗暗抱屈起來……又不敢公開表明自己的看法。因此，當整風運動涉及到我的時候，我擔心自己會像孫瑜那樣說不清、辯不明，結果鬧出了一場病。」
不僅如此，王人美積極好強的個性，也是導致她情緒起伏過大的背景因素。中共建政後，她不只自己努力「學習」，還督促演藝圈的同事反省改過，周璇的病中日記就時常提到王人美多次前來探病並「教育」她，要自我改造、接受黨的教誨。和王人美自幼相識的黎莉莉，深感不斷地政治「改造」把兩人（或許是全部人）的志氣和靈氣都消磨殆盡，一向開朗活潑的好友甚至一度被迫與社會隔離。「她能幹、閒不住，可是很苦惱，只能坐著手推車讓阿姨推到我家來串門。三０年代的『野貓』無能為力了。」好不容易從精神困擾中解脫，王人美又因中風失去自由行動的能力，為癱瘓所苦的她難免意志消沈，看在黎莉莉眼裡更多了難以言喻的傷感。


「我發覺自己離不了電影，我太熱愛演出了。也不曉得是否喜歡表演的人，多少總有幾分表現慾？」左思右想投出履歷，唐寶雲如願成為「中影」一員，踏入她嚮往的銀色世界。沒多久，乖巧聽話具表演才華的女孩，迅速在影圈嶄露頭角，〈養鴨人家〉（1964）、〈婉君表妹〉（1965）、〈我女若蘭〉（1966）、〈寂寞的十七歲〉（1967）……與王莫愁並列一線女星。出乎意料的是，如此熱愛戲劇的她，卻在二十三歲時毅然遠嫁美國。
「寶雲婚後在美國的生活也過得不太好，不過她在寄回來的信上都沒提起。這個小孩子就是這個個性，很獨立、很懂事，有苦也是自己擔下，眼淚往肚裡吞。」歷經重返銀幕、離婚風波、事業下滑的連串波折，母親眼中慣於默默承受所有痛苦的唐寶雲再也無法支撐，精神狀況越來越差，最後靜靜在醫院離開人世。「戲劇圈裡真的是很可怕，今天可以說是戲劇圈把她給捧紅了，也把她給毀掉了。」多次合作的演員傅碧輝談起這位「個性有名強悍」的後生晚輩，直言一心想做乖寶寶的唐寶雲，是名符其實的「心有千千結」。將所有的痛苦不快蓄積心中，旁人就是想幫也無從落手，只能眼睜睜看著她慢慢遠離日常生活的正軌，漸漸淡忘曾經的快樂與悲傷……


唐寶雲出生於湖南，四歲與父母遷居台灣苗栗，求學時經常參加舞蹈比賽、成績優異。1960年，報名香港「電懋」演員招考，以五分飲恨，隔年「中影」設立演員訓練班，唐寶雲以樸素裝扮應考，獲某位監考人員大力推薦錄取，結業後簽約為基本演員。十八歲，首次在電影〈颱風〉（1962）擔任要角，以黑馬之姿奪得第九屆亞洲影展最佳女配角與第一屆金馬獎最佳女配角，之後陸續參演中日合作的〈秦始皇〉（1963）、〈金門灣風雲〉（1963）。二十歲，被導演李行相中擔綱〈養鴨人家〉女主角，由此一炮而紅，成為最受歡迎的台灣女星，同期作品包括：、〈婉君表妹〉、〈我女若蘭〉、〈寂寞的十七歲〉、〈第六個夢〉（1967）等。
聲勢正好，唐寶雲突然宣布與高中老師戚維義結婚（1980年分手），婚後息影，定居美國。1971年，應李行之邀返台演出〈秋決〉（1972），再度活躍影壇，以商業片為主，題材包羅萬象，如：文藝片〈風從哪裡來〉（1972）、〈小雨〉（1972）、〈晚秋〉（1972）、〈煙雨斜陽〉（1973）、〈雲飄飄〉（1974）、〈冰點〉（1979）、〈一顆紅豆〉（1979）；喜劇片〈誰家母雞不生蛋〉（1972）、〈東邊晴時西邊雨〉（1974）；武俠片〈南俠展昭〉（1976）、〈密宗神腿〉（1977）、〈劍斷情絕江湖客〉（1979）；神怪片〈張天師收妖〉（1978）、〈蛇郎君〉（1978）等。八０年代轉往電視圈發展，參與電視劇「鐵膽柔情」（1980），主持電視節目「一二三大家看」、「金馬奔騰十八年」，演罷胡金銓執導的電影〈天下第一〉（1983）再度息影。1987年，傳出精神狀況不佳，隔年住進醫院療養，1999年病逝於台北。


「人生方面實在遺憾、很無奈。我跟寶雲的遭遇實在很像，雖然我沒有問過寶雲的祕密，但她的祕密我們可以共享。」同期受捧的王莫愁和唐寶雲一樣，都得到「中影」的重用，都憑健康寫實電影打開知名度，也都在走紅時步入婚姻—前者丈夫早逝、後者婚姻坎坷，類似的喜怒哀樂，已經無須言傳。得知好友過世，王莫愁認為是「要求完美」的性格使唐寶雲鑽牛角尖，不停「希望表現最好一面」的結果，就是無法逆轉的遺憾。
隨著王莫愁於1964年步入婚姻，唐寶雲成為「中影」最倚重的台柱，外型演技備受肯定，她卻也要結婚！爆炸性消息引起娛樂圈廣泛報導，《東南電影》雜誌更將她的喜事列為第二十九期的頭條，以「養鴨公主做八月新娘…唐寶雲不再寂寞」為題紀錄婚禮點滴，文中更透露她退出的打算：「結婚後的唐寶雲，將遠渡重洋，前往新大陸去陪伴她那尚在唸書的丈夫，因此，我們將有一段時期看不到她的電影，這段時期可能很短暫，也可能很漫長，甚至是一個永遠……」唐寶雲決心為愛走天涯，不只母親，一手提拔她的導演李行也難掩憂慮，一方面是因為唐寶雲的個性內斂，隻身在外有委屈無處訴、不免要受苦；另一面是影壇勢必蒙受損失，影迷也將為此感到失落。權衡之下，李行承諾兩年內請唐寶雲復出拍片，當時不置可否的她，豈料這竟是人生的轉捩點。


唐寶雲的婚姻生活並不快樂，但她從未對親友道出實情，因此無人清楚到底出了什麼問題。為〈秋決〉重登銀幕，成績頗佳，唐寶雲順勢恢復演員身份，片量大增，與她感情頗深的演員傅碧輝有一番解讀：「她的先生認為台灣的錢很好賺，比在美國賣畫好賺，就鼓吹寶雲多接幾部戲。」然而，不挑劇本的後果，就是過份濫拍的批評，影評梁良分析：「說得坦白一點，已變成一個『賺錢機器』！儼如她真的能夠信守這個承諾（指婚後息影），那麼『養鴨公主唐寶雲』在影迷的心中將成為一個『永遠純真』的台灣影壇傳奇人物。可惜，類似瓊瑤小說情節的不幸婚姻，卻使唐寶雲在婚後三年便復出影壇，……從此展開另一頁個性和形象全然不同的演員生涯。」唐寶雲的純真只能存在「小月」、「婉君」、「若蘭」，但除非從此不演戲，否則作為一位演員，她勢必有「不再純真」的一天。


回到台灣，唐寶雲與丈夫不合的傳聞甚囂塵上。八卦雜誌以偵探片手法處理兩人互動，記憶中曾看過一篇報導，內容提及女方拎著化妝箱到飯店大廳，隱約見到由美國趕來的戚維義，嚇得如驚弓之鳥，說什麼也不肯與丈夫見面。七０年代下半，唐寶雲的事業婚姻皆走下坡，不搭調的穿著和天馬行空的言談越來越多。她開始求診吃藥，卻苦於發胖的副作用，種種憂慮導致一向「自愛自律」的唐寶雲性格大變，傅碧輝描述：「房子的窗戶都關起來，裡面陰森森的，……大家在聊天時，我發現她的眼光是直視的，沒有焦距，整個精神恍惚。」結束纏繞多年的婚姻，她的身體依舊每下愈況，只得住進醫院接受治療。據負責照料唐寶雲的主治醫師魏福全觀察，她是位很少說話、愛乾淨、有禮貌、看到人就笑的溫柔病患。於〈養鴨人家〉、〈我女若蘭〉飾演父親一角的葛香亭曾和李行一同到醫院探望，已經不會認人的唐寶雲開口就喊：「葛伯伯好。」純真善良的本質，就和她年輕時一樣。
回顧唐寶雲罹患精神疾病的緣由，從相關文章報導可歸納出三點：首先，過於壓抑的個性，總是吞下負面情緒，無從亦不願向人抒發；其次，孤身一人遠嫁美國的失敗婚姻，造成她很大的身心壓力；再者，第一部戲就獲得大獎的唐寶雲，此後卻總與獎項擦身而過，演技上也未能突破瓶頸，沒有足與〈養鴨人家〉、〈我女若蘭〉等匹敵的新作。反覆積壓的痛楚，在在成為奪去唐寶雲健康的隱形殺手。


「我姊姊真的是希望留給大家的是她那清純可愛、善良的感覺。千萬不要去牽掛她、悼念她，她會不高興的。……姊姊晚期的生活過得很好，甚至可以說，過的比我們好太多了。」人生的幸與不幸真的很難說，「少年得志」是幸也可能是不幸、「好的開始」是幸也可能是不幸，從精神病痛中康復是幸也可能是不幸。對比星途相仿的王人美與唐寶雲，一個經過治療而「醒來」、一個長年沈睡在「夢境」；一個背負昔日悲歡離合、一個忘卻曾經滄海桑田……箇中酸甜苦辣，只有自己明白。

參考資料：
1.王人美口述，《我的成名與不幸：王人美回憶錄》，北京：團結出版社，2006。
2.王俊杰主編，《回家：電影人系列》，北京：中國青年出版社，2006，頁55～56。
3.郭華，《老影壇》，合肥：安徽教育出版社，2004年，頁55～57。
4.郭華編，《老影星‧老影片》，北京：中國電影出版社，1998年，頁159～161。
5.蘇夏蔚編，《不褪色的美善—養鴨公主唐寶雲》，台北：國家電影資料館，1999。

相關文章：
1.好的開始…王人美、唐寶雲
2.毛毛雨與黎明暉
3.第三屆金馬獎回顧：〈養鴨人家〉與養鴨公主唐寶雲
4.第五屆金馬獎回顧：信心耐心的父愛奇蹟…〈我女若蘭〉
5.幻想少女的震撼教育…〈寂寞的十七歲〉


收聽網址：中央廣播電台「台灣紅不讓」點選03/22，節目音檔將保留45天。
節目摘要：【兩代明星比一比】王人美、唐寶雲【主題】好的開始：出道立即走紅，晚年卻遭逢精神困擾的兩代女星。
播放歌曲：電影〈漁光曲〉同名主題曲「漁光曲」王人美演唱


本文同時刊登於「戀上老電影…粟子的文字與蒐藏」新聞台
文章網址：好的開始…王人美、唐寶雲
該處有更多粟子的電影文章可以欣賞唷！ (繼續閱讀...)

【九月影圖專欄】孤獨少女的幻想與幻滅…〈寂寞的十七歲〉

【九月影圖專欄】孤獨少女的幻想與幻滅…〈寂寞的十七歲〉
粟子

身為「義大利電影實驗中心」錄取的第一位華人，白景瑞（1931～1997）學成歸國卻沒能立即學以致用，而是在「中央電影公司」任製片部經理，策劃〈啞女情深〉（1966）、〈我女若蘭〉（1967）等片。蟄伏四年，終於得到執導三分之一〈還我河山〉（1967）的機會，並由此獲得肯定，這才打開圓夢窗口。未幾，白景瑞毅然辭去穩定的辦公室職務，專心作導演，選擇以探討青少年徬徨孤獨心境的〈寂寞的十七歲〉（1968）踏出第一步。


〈寂寞的十七歲〉以氣質清純的女星唐寶雲詮釋缺乏家庭溫暖的少女，台語片崛起的小生柯俊雄飾演玩世不恭的瀟灑表哥。白景瑞最初計畫拍一部「銳利討論青年心理的電影」，藉此暴露學校、家庭教育的缺陷，以及因此產生的畸形心理問題，但最終還是向票房、政府與社會的保守風氣屈服，調整為浪漫唯美路線。
電影敘述品學兼優的高二生唐丹美，暗戀風流帥氣的表哥馮澤，唯他始終渾然不知，反與丹美姐姐交往。丹美約表哥見面當晚，馮澤與另一位女友林雪（李湘飾）談判分手破裂，遭對方打破頭部，他不顧受傷駕車離開，意外車禍喪生。丹美誤以為表哥為赴己約而死，整日癡癡顛顛，醫生由同樣來精神科就診的林雪得知事情始末，助丹美打開心中死結，回歸正常生活。
為了準確掌握主角性格，避免落入想當然爾的窠臼，劇組開拍前曾函請台北各女中推派女學生參加座談會徵詢意見，白景瑞盡心揣摩少女心境，努力在電影前半尤其明顯。此外，儘管影片未直揭家長老師過份重視學業，忽視孩子心靈空虛的癥結，卻也不失為長輩嘗試瞭解青少年的引子，一如片中父親恍然大悟的感嘆：「我總以為她還是個孩子……」


〈寂寞的十七歲〉上映後叫好叫座，不僅在台票房直逼一百五十萬（當年國片首輪能賣至八十萬已屬奇蹟），香港兩週即超越四十萬，打破台灣電影歷年最高紀錄。獎項方面，〈寂〉在第六屆金馬獎囊括最佳導演（白景瑞）、最佳彩色攝影（林贊庭）等六項，更於第十四屆亞洲影展奪得最佳男主角（柯俊雄）、最佳剪接（沈業康）、對青年問題理解特別獎等三項，是中華民國代表團參展以來非常風光的一次。年僅二十三歲就登上亞洲影帝的柯俊雄更是聲名大噪，他將輕浮性格的表哥詮釋得相當入骨，鋒頭直逼從頭演到尾的寂寞表妹唐寶雲。
不過，佳評如潮的〈寂寞的十七歲〉也並非無可挑剔，最明顯是電影以「表哥過世」為分水嶺，前段輕快有新意，現實幻境交錯，隱喻暗示處處；後段卻有如宣導片，父母老師受醫生「教誨」，馬上改正只重視課業表現的「錯誤」，直來直往較為牽強，至丹美與病友逃跑遊玩、登樓救人等均嫌累贅，拖慢前段精心設計的節奏，是比較可惜的地方。

拍攝場景方面，除在「中影」士林片廠搭內景，電影不少畫面都取自台北周邊實景，譬如：女主角就讀的學校是位於台北市的景美女中，幾個飯店的場景則分別在統一飯店文華廳、國賓飯店，其餘像是圓山兒童樂園、台北榮民總醫院與市區街景等，均可透過電影欣賞到四十年前的景致。


頂著留學光環，白景瑞是當時少數擁有電影學位的導演，無論同行或觀眾，對他首次獨立執導的作品都是高度矚目，友善說法是觀摩新技術，反之則有「看好戲」的味道。白景瑞明白商業收入對導演生命有決定性影響，因此在拍攝手法、內容及呈現方式上有所妥協……話雖如此，他仍不忘在「說故事」的傳統形式下滲入「實驗主義的東西」，為國片帶進一股新氣息。

參考資料：
1.《聯合報》1962年11月14日～1968年9月26日，相關報導共十六則。
2.黃仁編，《電影阿郎—白景瑞》，台北：亞太，2001。

本文同時刊登於：
1.高雄電影圖書館「九月份月訊」紙本
2.電影瘋‧瘋電影「【台灣戲夢】孤獨少女的幻想與幻滅…〈寂寞的十七歲〉」
3.戀上老電影…粟子的文字與蒐藏「【九月影圖專欄】孤獨少女的幻想與幻滅…〈寂寞的十七歲〉」 (繼續閱讀...)

【廣播】幻想少女的震撼教育…〈寂寞的十七歲〉

幻想少女的震撼教育…〈寂寞的十七歲〉
粟子

自「義大利電影實驗中心」學成歸國初四年，白景瑞並未學以致用作導演，而是在「中央電影公司」任製片部經理，專責行政業務，策劃〈啞女情深〉（1966）、〈我女若蘭〉（1967）、〈雷堡風雲〉（1967）等片。至1967年，他在〈還我河山〉承擔三分之一導演工作，拍攝懸崖追擊、落崖等驚險鏡頭，能力獲得肯定。打開圓夢入口，白景瑞毅然辭去辦公室職務，專心投入上山下海的導演職。幾番思索，他決定以探討青少年徬徨孤獨心境的故事為主題，成就首部獨立執導的〈寂寞的十七歲〉（1968）。
電影以氣質清純的女星唐寶雲，詮釋品學兼優的高二女學生，而甫由〈啞女情深〉崛起的小生柯俊雄，則飾演玩世不恭的瀟灑表哥。儘管白導最初計畫拍一部「銳利討論青年心理的電影，藉此暴露學校、家庭教育的缺陷，及由此產生的畸形心理問題，但最終還是對票房與政府╱社會的保守風氣屈服，轉為浪漫唯美的「健康寫實」力作。撇開不得不為的妥協，〈寂寞的十七歲〉對白景瑞來說，不僅僅是一部電影，更是他能否就此踏上導演坦途的試金石。畢竟作為赴義學電影第一人，不少人等著看這位電影方帽的功力，好奇理論與實際能否相輔，或著有什麼獨道之處。

中央廣播電台「台灣紅不讓」節目於2008年8月7日播出〈電影筆記：回顧全程在台灣拍攝的電影「寂寞的十七歲」〉專輯。節目音檔將保留45天，歡迎各位朋友透過網路收聽。

收聽網址：中央廣播電台「台灣紅不讓」點選8/7
節目摘要：電影〈寂寞的十七歲〉
播放歌曲：鄧麗君演唱「再會吧十七歲」

本文同時刊登於「戀上老電影…粟子的文字與蒐藏」新聞台
該處有更多老電影文章可以欣賞唷！


秘密十七
十七，似是開啟青春幻想的密碼瑣，半大不小的尷尬時期，在此之前被當作小孩，在這之後可視為大人，對生命懷有憧憬與幻象。早在電影〈寂寞的十七歲〉籌拍前，白先勇便曾撰寫同名短篇小說，採用第一人稱敘述，主角由女轉男，愁緒卻是相同。
白先勇筆下的主人翁，性格內向怕羞、不愛講話，因為課業遠遠落後優秀的同胞兄弟，時常受父母疲勞轟炸式的訓誡。少了做為大眾娛樂的電影所必須背負的正面意義，白先勇細細描繪十七歲少年的寂寞心境，字裡行間鮮明反映家庭與學校的偏執。反觀以十七歲少女為主角的電影，表面上是無可挑剔的好學生，雖正值最會難捉摸的年齡，卻是看起來最不會出事的乖孩子。寂寞孤單的生命，因誤以為害暗戀對象死亡的罪惡感，陷入重度精神困擾。諷刺的是，若不是少女成績一落千丈，長輩們肯定難以察覺異狀，就如先前未生病時一樣忽略。
為了確實掌握劇中人性格，劇組開拍初曾函請台北各女子中學推派十七歲女學生代表，舉行座談會聽取意見，希望作品勿落入想當然爾的窠臼。白導盡心揣摩少女心思，努力在電影前半尤其明顯，例如：女主角先是成熟地對同學說：「愛情不是看看電影、跳跳舞。」卻在和表哥同往咖啡廳時選擇吃冰淇淋，露出青春天真的一面。儘管無法透過電影直刺家長老師過份重視學業，忽視孩子心理需求的問題核心，卻不失為是長輩瞭解青少年的引子，就如飾演父親的魏蘇在電影裡的一句台詞：「我總以為她還是個孩子……」


小白初試
頂著義大利留學光環，白景瑞是當時台灣極少數擁有電影學位的導演，無論同行或觀眾，對他執導的〈寂寞的十七歲〉懷有高度矚目，友善的說法是觀摩新技術；反之則有「看好戲」的味道。做過幾年記者的小白，當然知道後者不在少數，於是對首作著力更深。
獨立導演的電影開拍不久，白景瑞接受訪問時指出：「在電影圈中應該是『新人』身份，雖然執導過一部份『還我河山』，但就適應國內的製作環境而言，也只能算『初學』。」雖對首作〈寂寞的十七歲〉深具信心，卻也不想「別人對他抱太大希望」，因為「沒有任何人能使自己的作品令大家都能夠滿意」。至於首部電影的主角…十七歲少女，白導也早有細膩觀察：「高中女生多有深度近視，肩膀上掛著很重的書包，早出晚歸。父母親為了生活，不得不到處兼差，塞幾個錢買晚麵吃了就算了，這樣雙重壓力的生活，於是產生各式各樣畸形的心理問題。」劇本後來因現實考量作出修正，仍與他的理想差距不遠。對此轉變，白導倒認為不需太過固執，畢竟應該先拍一些能為觀眾所普遍接受和歡迎的昨品，再找機會貫徹自己的理想，進而在國際上爭一口氣。在處理手法上，白景瑞仍使用「說故事」的傳統形式，同時在不影響觀眾欣賞習慣的前提下，滲入「一點實驗主義的東西」。
白景瑞明白商業收入對導演生命有決定性影響，因此在拍攝手法、內容及呈現方式上有所妥協，類似心態也可見於李翰祥，即先提高賣座、讓公司賺錢，再以此為資本，拍合於╱貼近自己理想的作品。單就這點，〈寂寞的十七歲〉可謂極好開端，不僅票房佳，也獲得不少獎項肯定。更有甚者，電影打碎不少人對白導的懷疑，證明他並非紙上談兵。


表哥影帝
柯俊雄在〈寂〉片的戲份至中段便以死亡終了，不過他將輕浮性格的表哥詮釋非常到骨，鋒頭直逼從頭演到尾的唐寶雲。其實，自〈啞女情深〉後，這位由台語片崛起的明星，已躍升為「中影」倚重的新一代小生，但助他晉升演技派的轉捩點卻是〈寂寞的十七歲〉……。1967年下旬，東京舉行的第十四屆亞洲影展，代表中華民國參展的〈寂寞的十七歲〉獲得最佳男主角、最佳剪接金禾獎及對青年問題理解特別獎。回顧台灣電影歷次參展，從空手而回、童星獎到女配角獎，一路陪榜十餘年，總算揚眉吐氣登上影帝。帶給影圈莫大光榮的演員，正是當時年僅二十三歲的柯俊雄。
回顧該屆亞展，各方都認為評審公正、絕無暗盤，香港電影界亦稱讚是「最乾淨的一次」。實際上，早在得獎名單公布前，媒體便接到眾評審對柯俊雄在〈貞節牌坊〉（1967）表現的好評，並預測他將以此片榮登影帝。沒想到，柯小生雖如預期在評選中獲勝，但得獎作品卻爆出冷門，並非是李行導演、民營「福華公司」出品的〈貞節牌坊〉，而是「中影」的〈寂寞的十七歲〉！奇特的是，評審在名單後加上一條但書，大意是：柯俊雄雖以〈寂〉片得獎，但各國影評人對他在〈貞〉片的優秀表現，也一致好評，甚至認為比他在〈寂〉片的演出更佳。如此「詭異」的評論，看在李行與「福華」老闆朱元福眼裡頗不服氣，既然柯小生在〈貞節牌坊〉的表現優於〈寂寞的十七歲〉，為什麼憑後者登上影帝？
就我的印象，柯俊雄在兩部電影飾演截然不同的角色，〈貞節牌坊〉傳統厚重，著重內心戲；〈寂寞的十七歲〉新潮流氣，略微誇張但不脫離現實生活。以影展「喜好」分析，〈貞〉片這類具中國味的題材較為討好，但不可諱言，「中影」無論規模、辦法均勝過民營的「福華」，是強而有力的後台。雖說此屆亞展清澈如水，卻仍不免有獨厚大公司的疑惑，畢竟過去金錢買、交換說不斷，要立刻戒除難度頗高。然而，回歸獲獎的柯俊雄，確實演什麼像什麼，提早預告他既能演〈再見阿郎〉（1971）的痞子，也能在一系列愛國片中詮釋抗日英雄。


少女想婚
氣質清純的唐寶雲，「返老還童」演十七少女，配合清湯掛面、高領羊毛衣造型，絲毫不顯突兀。放眼影圈，即使找年齡恰好的演員擔綱，或許還「成熟」過她。戲裡戲外，唐寶雲都是一派害羞沈靜，記者旁敲側擊追問與旅美老師戚維義的婚期，也是以靦腆笑容告饒。未幾，傳出她因出閣在即，未與「中影」續約的消息，這位無論身心都純如十七的女星，選擇在事業巔峰走入家庭。可惜的是，數年後婚姻破裂，唐寶雲幾乎是「逃」回台灣，面容不復往日青春、氣運也弱於婚前。儘管電影一部接一部，卻不若〈養鴨人家〉（1964）、〈婉君表妹〉（1965）、〈我女若蘭〉（1966）與〈寂寞的十七歲〉那般量身訂作。
〈寂〉片十分善用唐寶雲的銀幕形象，透過許多小動作與對白，透露她敏感寂寞卻又以為成熟的心靈。至於幾場幻想戲，則將少女的內心世界具體化。此外，也不得不提她的演技，雖然目光都被獲得影帝的柯俊雄搶去，但沒了這位超齡且適任的女主角，如何凸顯輕浮表哥？附帶一提，這位柯表哥的實際年齡還小唐表妹一歲，如此說來，怎能不誇讚「養鴨公主」著顏有術？


叫好叫座
〈寂寞的十七歲〉上映後，票房直逼一百五十萬，在國片一片低迷、首輪能賣八十萬就稱「奇蹟」的背景下，此片可謂風靡全台。如此佳績，不僅身為導演的白景瑞喜氣洋洋，連看過此片的人也肯定「小白沒有在義大利虛擲四年光陰」。1968年中旬，〈寂〉片過海入港，才兩週便超過四十萬港幣，打破港九當年國語文藝片最高紀錄。
實際收入豐厚之餘，電影也得到多個獎項肯定，除前文提及的亞展，該片亦是第六屆金馬獎的大贏家，獲得最佳導演、最佳彩色攝影、最佳剪輯、最佳彩色美術設計、最佳錄音與最佳攝製技術特別獎等六項。初試啼聲即帶回大獎，白景瑞認為金馬獎給予極高的精神鼓勵，使他有動力與機會繼續電影創作，而兩項攝影獎，則是對攝影師林贊庭為求效果不惜冒生命危險的肯定。
林贊庭曾赴日學習彩色攝影技巧，加上肯動腦筋與實驗創新，與靈感豐富的白景瑞十分契合。他們在合作的第一部電影〈寂寞的十七歲〉時，即一改當時彩色片在片場拍才好把握色澤的習慣，採大自然的光拍攝，加強寫實風味。其中最令我印象深刻的，則為柯俊雄飾演的表哥車禍過世，表妹等人赴河堤認領一場。雖然晨曦光線不足，反倒成功營造出誨澀淒涼的氣氛，效果絕非棚內打光可達。此外，為求逼真，拍攝車禍鏡頭時，林贊庭更把攝影機綁在駕駛座擋風玻璃前，自己則趴在引擎蓋上掌鏡，車子迎著黑夜細雨往前衝，拼命可見一斑。
耳熟能詳的大獎，〈寂〉片也得到菲律賓狄侖夫人特別獎，及由台灣的「中國影評人協會」每年固定選出的最佳中國影片第一名，其他獲獎的依序為〈梨山春曉〉、〈龍門客棧〉、〈路〉與〈塔裡的女人〉。該組織指出，該片導演甚具創意，演員表現自然，為國片中特殊格調作品。實際上，〈寂寞的十七歲〉在題材、劇本、呈現及演員方面都令人耳目一新，雖歸類於文藝，卻走出別於以往的風格。正如六０年代末武俠片大行其道，白景瑞回答記者詢問「文藝片能否再抬頭？」時的回答：「一部影片若能具有正確的主題意識，適當的表達方式，並能使接受者受到深切的感染，從而收到潛移默化的效果，這部電影才夠資格稱得上是『藝術電影』，才能算是『文藝片』。」文藝不需拘泥於愛情，親情也能受觀眾評審歡迎，在賣座獎項上大獲成功。


台灣取景
〈寂〉片除家居、病房及幻想冰宮共舞等片段，在「中影」士林片廠搭景拍攝，其餘大多採用實景，工作人員為此得花費更多時間勘景和等待。礙於部分地點為飯店、醫院或學校，不只得商請不少業餘觀眾客串演出，還需注意氣候變化，也間接提高劇組進度壓力。特別的是，曾於四０年代紅極一時的小生白雲，亦擔任此片助導，而他負責的工作之一，便是運用自己流利的英文，邀請外籍人士客串演出。
電影開場，女主角就讀的學校是位於台北市的景美女中；幾個飯店場景，則分別在統一飯店文華廳、國賓飯店等取景；其餘像是圓山兒童樂園、台北榮民總醫院與台北市街景等，都能透過此片欣賞到它們在六０年代的「老樣子」。


賣座、獲獎，佳評如潮的〈寂寞的十七歲〉也並非毫無可討論之處。就我的觀影經驗，電影以「表哥過世」為分水嶺，前段輕快有新意，不只現實幻境交錯，隱喻暗示處處；後段卻有如宣導片，感覺牽強，所有長輩瞬間變得善體人意，仔細琢磨十七歲心思。至唐寶雲與病友逃跑遊玩、登樓救人等均嫌過長，拖慢前段精心設計的節奏。此外，葛香亭飾演的精神科醫師「明白事理」過頭，勸誡家長關心子女之餘，也趁機教訓逼迫學生用功的冬烘導師一番，但他自己卻以治療之名，電得少女抱頭嘶喊。
回想白景瑞導演的〈今天不回家〉（1969）、〈家在台北〉（1970）甚至文藝愛情片〈白屋之戀〉（1972）似均有虎頭蛇尾的問題。這倒不是說後面拍得隨便，而是前面著力太深，即一開始就吃麻辣鍋，後面上再精心烹調的素菜，也是淡而無味。可以想見點子大爆發的白導，電影開拍初一定活力充沛，不惜光陰金錢嘗試各種手法花樣……然而，至拍片中後期，不只接近殺青底線，預算也越越發乾枯。面對現實考驗，再浪漫的藝術家也得低頭，快馬加鞭趕進度。
回顧〈寂〉片前段精彩，或多或少提高柯俊雄得獎機會。有趣的是，痞痞的壞表哥得到亞展親睞，卻不得金馬獎垂青，評審們將獎項般給〈路〉（1967，李行導）中的傳統嚴父崔福生。這樣的結果，或許可稍微安慰柯俊雄未以〈貞節牌坊〉獲得亞展影帝，而頗感憂鬱不滿的李行導演。

參考資料：
1.魏子雲，「寂寞的十七歲」，《聯合報》第八版，1962年11月14日。
2.本報訊，「寂寞的十七歲 本月二十日開拍」，《聯合報》第八版，1966年12月15日。
3.本報訊，「寂寞的十七歲 月底前開拍」，《聯合報》第八版，1966年12月22日。
4.楊蔚，「寂寞的十七歲 白景瑞銀海春回」，《聯合報》第十四版，1966年12月24日。
5.謝鍾翔，「銀海星輝二十年 拍片數逾二百部」，《聯合報》第八版，1966年12月30日。
6.本報訊，「天氣轉晴 拍片恢復外景工作 轉趨忙碌」，《聯合報》第八版，1967年1月19日。
7.本報訊，「『寂寞的十七歲』昨恢復拍攝」，《聯合報》第七版，1967年3月12日。
8.謝鍾翔，「寂寞的十七歲 拍冰宮幻景戲」，《聯合報》第七版，1967年4月15日。
9.本報訊，「唐寶雲將出閣 未與中影續約」，《聯合報》第六版，1967年5月2日。
10.緒戈，「銀河 寂片票房一片好景」，《經濟日報》第八版，1967年8月18日。
11.本報訊，「亞洲影展評定 柯俊雄登王座」，《聯合報》第六版，1967年10月3日。
12.鐸音，「銀河 亞洲影帝幕後」，《聯合報》第八版，1967年10月24日。
13.本報訊，「影評會選出最佳電影」，《經濟日報》第六版，1967年12月19日。
14.本報訊，「訪問白景瑞談個人意見 文藝片會再抬頭嗎？」，《聯合報》第九版，1968年1月14日。
15.本報訊，「寂寞的十七歲 在香港受歡迎」，《經濟日報》第八版，1968年6月13日。
16.本報訊，「寂寞的十七歲 興奮了白景瑞」，《聯合報》第三版，1968年9月26日。
17.黃仁編，《電影阿郎—白景瑞》，台北：亞太，2001，頁54、64～65、218～219、256。


寂寞的十七歲（Lonely Seventeen）
導演：白景瑞
故事：藍海
編劇：張永祥、雪晴
演員：唐寶雲、柯俊雄、李湘、林雁、文逸民、潘琪、魏蘇、葛香亭、江明、蔡慧華、王戎
首映：1967年
片長：104分鐘
出品：中央電影公司
獲獎：第十四屆亞洲影展最佳男主角（柯俊雄）、最佳剪接（沈業康）、對青年問題理解特別獎等三項；第六屆金馬獎最佳導演（白景瑞）、最佳彩色攝影（林贊庭）、最佳剪輯（沈業康）、最佳彩色美術設計（李季）、最佳錄音（洪瑞庭）、最佳攝製技術特別獎等六項；菲律賓狄侖夫人特別獎。
附註：白景瑞自義大利留學返台後，首部獨立執導作品。
劇情介紹：
十七歲的唐丹美（唐寶雲）就讀景美女中二年級，丹美品學兼優，級任導師（王宇）對她期待頗高。放學後，同學愛麗（潘琪）邀約丹美去看電影〈窈窕淑女〉，另一位卻說：「算啦！人家讀書要緊，我們走吧！」丹美個性內向、好幻想，總是獨來獨往。導師鼓勵她「不考則已，要考就得拿第一名」，期盼她能當「聯考狀元」，丹美聞言露出靦腆笑容。導師提醒丹美記得將成績單交給父母過目，認為雙親必定十分高興，丹美仍是含笑不語。

丹美自言自語漫步返家，她掏出鑰匙開門，家裡只剩打盹的傭人阿嬌與一台開著的電視。丹美父母日夜忙於應酬工作，大姊丹蘋（林雁）則與男友同時也是丹美表哥的馮澤（柯俊雄）外出，只剩下她一人對著冷菜空桌，一臉憂鬱胃口全無。丹美隨手打開冰箱，邊吃葡萄邊看電視，本來興趣闌珊，但見櫃上放著兩隻陶瓷貓，自顧自地玩起親親的遊戲。
丹美回到房間，書櫃書桌收拾的乾淨整齊，牆上掛滿各式成績優異的獎狀，她翻出細心收藏的日記，對夾在其中的表哥照片十分愛惜。未幾，表哥與姐姐歸來，暗戀他的丹美頗為嫉妒，但聽到姐姐催促她下樓陪伴表哥的聲音，頓時又轉憂為喜，下樓前，還瞞著姐姐帶著自己親手編的禮物。
馮澤經常往返各國做生意，他長相帥氣、談吐幽默，對待丹美態度溫柔，亦時常誇她越來越漂亮，言行舉止不免令丹美產生遐想。害羞的丹美欲送出禮物，卻被姐姐打斷，表哥趁丹美離開之際，把玩魚缸內的熱帶魚。未幾，丹美現身，兩人站在魚缸兩側談天，丹美誠心道：「表哥，我祝你永遠幸福！」兩人氣氛正好，姐姐卻換好衣服現身，她諷刺妹妹只會啃書本，考幾個第一名就自以為了不起，丹美則反罵姐姐整日往外跑。姊妹不歡而散，只剩表哥尷尬呆坐一旁。


愛麗與丹美出遊，不明白丹美為何獨鐘兒童樂園，她不服氣答：「誰說這是小孩兒玩得地方？」乘坐小火車時，丹美詢問愛麗：「好像大家都不喜歡和我在一起？」愛麗說其實許多人都喜歡丹美，譬如小蔡的哥哥自高一起暗戀丹美，但她日日忙著啃書本。不過，丹美認為這些小男生根本不懂什麼是愛，她自顧自唸著：「看看電影、跳跳舞，這就是愛嗎？」愛麗聽出弦外之音，直言丹美必有鍾情的對象……。
丹美赴飯店找表哥，想將寫著「願你永遠幸福」的風鈴送給他。未料，馮澤正在房內與相交多年的另一位女友林雪（李湘）談判，對方希望他能給個交代，但馮澤卻直言將會和丹蘋結婚，要錢會給、結婚免談！林雪遲遲不肯放棄，馮澤只得借與丹美會面機會暫時離開。
兩人在餐廳閒談，丹美欲送禮物時，馮澤見舊情人現身，他擔心腳踏兩船的事被丹美轉告姐姐，匆匆將她推上計程車。丹美拿著風鈴，在車內哭泣，馮澤不明表妹心事，只覺順利過關。


丹蘋日日與表哥出遊，唐母（傅碧輝）問馮澤「說了什麼沒有」，丹蘋稱他已向自己求婚，但她以「需徵得父母同意」暫作答覆。丹美得知父母當晚將為即將前往新加坡的表哥辦惜別宴，央求父親（魏蘇）答應同行，但他卻用「帶一小孩子去成什麼體統」嚴厲拒絕，並要女兒好好溫習功課。丹美氣罵：「你們心裡只有姐姐，沒有我，我不去！我不去！」隨即邊哭邊跑回房。
全家外出，傭人阿嬌徵得丹美同意後也去赴約會，愛麗來電邀請她去參加王小娟生日會，獨自在家的丹美也只好拒絕。不久，天氣驟變、雷聲大作，丹美下決心與表哥會面。另一方面，馮澤與丹蘋聽歌談情正樂，本想拒絕丹美，但她態度堅決，馮澤只好勉為其難答應。未料，才結束和丹美的通話，緊接著馮澤又接到林雪來電，他擔心東窗事發，只好冒著風雨開車至林雪住處談判。
丹美以為表哥即將到來，樂得用姐姐化妝品打扮，她幻想馮澤邀請共舞，但半途表哥卻失蹤不見……
與舊情人見面的馮澤，氣憤她想破壞自己與丹蘋的好事，願意用錢一刀兩斷。無奈，林雪堅持不願分手，兩人扭打一團，慌亂間，馮澤被花瓶擊中頭部，瞬間血流如注。他不肯讓女友包紮，負傷開車離去。馮澤額頭滿是鮮血，加上雨天視線不良，竟因此與大貨車發生衝撞，意外過世。丹美以為表哥是為赴自己之約才發生車禍，不僅獨自承擔罪過，終日失魂落魄，更將大專聯考拋諸腦後。


馮澤過世不久，丹蘋便交上新男友郭勛（丁強），丹美氣姐姐移情別戀，她在日記上寫：「姐姐太沒有良心，我是忠於你的，永遠忠於你的。可是，忠於你的人卻害了你……」丹美並不在乎表哥與姐姐結婚，只要能見到他就感到幸福滿足，沒想到卻因自己的任性害了馮澤，她邊哭邊寫：「我是兇手，我是罪人！」
丹美成績一落千丈，校工認為女孩子到了十七八歲最危險，個性心態都可能大幅改變，導師則認為是逼得不夠緊……。丹美三門主科不及格，父親疾言厲色追問，姐姐笑她即將留級，母親則好言追問理由，丹美無法應付排山倒海的壓力，竟因暈眩自樓梯滾下。


丹美性情大變，整日拿著要送給表哥的風鈴不放，父母憂心忡忡，姐姐一臉無奈道：「看來，只有請神經科醫師了！」丹美送至醫院，進行許多檢查治療，受了不少苦。唐父感覺過往對女兒太不瞭解，只是一昧逼迫，才導致今日苦果，薛醫師（葛香亭）卻認為事情並不單純，必須細細研究丹美「生病」的真正原因，才是她康復的關鍵。
薛醫師詢問丹美父母，她平日的朋友、喜好與有無寫日記的習慣……兩人皆啞口無言，薛醫師誠懇勸：「我覺得你們對自己孩子的事，知道得太少。」父母去學校請教導師，他直言自己曾下過一番苦心，沒想到今日卻「前功盡棄」！導師猜測丹美或許是禁不起不用功同學的誘惑，又或著是鬧戀愛，他總結說：「十七八歲的女孩是多變捉摸不定的！」另一側，唐母問愛麗女兒是否有戀愛對象，愛麗將丹美「愛情是藏在心裡」的言談轉告她，並說：「就算她有喜歡的人，也不會告訴我們的。」
唐母猜想丹美的病或許是為馮澤的死有關，唐父卻直言：「丹蘋受挫折最大，怎麼可能丹蘋沒瘋，反倒丹美發起瘋？」埋怨妻子扯太遠。說到這，唐父打開丹美抽屜，發現藏在鐵盒內的日記，終於發現女兒心裡的痛苦，即將馮澤的死怪罪於自己。薛醫師分析，丹美因為鬱悶和傷心過渡，導致精神上的負擔。唐父終日在外工作應酬，現在才知女兒已非小孩，並且對愛情如此痴心。

丹蘋在醫院照顧妹妹，無奈丹美對她毫不理睬。門外出現一位頭髮雜亂的病患徐老先生（文逸民），丹蘋嚇得奪門而出，丹美卻與他相看投緣。徐老先生帶著丹美溜出病房，在醫院附近四處遊玩，兩人又笑又跳好不快樂。此景碰巧被前來探病的導師、愛麗一行目睹，同學直言從未見丹美如此愉快，導師卻認為是「不正常的行為」。薛醫師聽到眾人談論，若有所指道：「這才是十七歲女孩子應有正常現象。」
丹美的好心情在看見導師時化為烏有，她憶起先前成績退步時遭受的批評，頓時又關回自己的世界。唐母反覆安慰女兒，表哥的死與她無關，無奈丹美仍默默不語。愛麗比出兩人的祕密手勢，丹美也別過頭去，令愛麗難過落淚。


薛醫師請丹美去勸欲跳樓的徐老先生，只見眾人徒勞無功，丹美輕鬆就將他帶回病房。唐母高興女兒挽救一條性命，但丹美卻毫無反應。深夜，熱心房東（蔡慧華）送來服藥自殺的住客，此人正巧就是馮澤的舊情人林雪。急診室醫師聽到房東的陳述她精神狀態不穩，決定將病患轉給精神科的薛醫師治療。
林雪甦醒，看見同住病房的丹美，認出她是馮澤女友的妹妹，嚇得趕緊逃離醫院。薛醫師擔心她的安危，專程帶醫護人員趕到住處，好言安慰林雪情緒。薛醫師自房東口中得知，林雪的丈夫就是日前車禍身亡的馮澤，也明白事情始末……。
薛醫師讓丹美與林雪在心理治療室獨處，由林雪說明和馮澤的關係，同時告訴她車禍當晚的真實情形。言談間，兩人皆認為是自己兇手，哭喊痛哭不止。透過麥克風得知雙方互動的薛醫師、丹美父母等人隨即現身，薛醫師告訴林雪，馮澤是死於在感情上的不忠實，希望她能擺脫心理上的負擔，作一個自由自在的人；至於丹美也解除心中死結，重回母親懷抱。


丹美在父母的陪同下重回校園，導師、愛麗與同學們都非常歡迎她。丹美不再像過去只會啃書，她和朋友參加救國團的滑雪活動，一起享受活潑快樂的青春歲月。 (繼續閱讀...)

【廣播】第五屆金馬獎回顧：信心耐心的父愛奇蹟…〈我女若蘭〉

第五屆金馬獎回顧：信心耐心的父愛奇蹟…〈我女若蘭〉

延續〈養鴨人家〉（1964）「健康寫實」的風格，中影1966年出品的〈我女若蘭〉同樣選取親情的題材，講述慈父面臨獨生女兒罹患小兒麻痺的心路歷程。葛香亭與唐寶雲再敘戲緣，不論是安貧樂道的養鴨農戶，還是對抗病魔的小康之家，父女情深共渡風雨。

中央廣播電台「台灣紅不讓」節目於2007年5月10播出〈第五屆金馬獎回顧〉專輯。本次將介紹該屆大贏家〈我女若蘭〉及名導秦劍力作〈何日君再來〉，前者使童星謝玲玲大放異彩，後者則令初入影壇的胡燕妮備受矚目，不可多得的好電影，值得細細品味。節目音檔將保留45天，歡迎各位朋友透過網路收聽。

第五屆金馬獎得獎名單
收聽網址：中央廣播電台「台灣紅不讓」點選5/10
節目摘要：電影〈我女若蘭〉、謝玲玲、電影〈何日君再來〉、秦劍、胡燕妮
播放歌曲：〈何日君再來〉插曲「搖搖搖」、插曲「靜靜的黑夜」

本文同時刊登於「戀上老電影…粟子的文字與蒐藏」新聞台
該處有更多老電影文章可以欣賞唷！

〈我女若蘭〉的情節十分簡單，裡面唯一可以稱為「壞人」的，就是突然降臨女主角身上的小兒麻痺症。為增加衝擊性，劇情將若蘭塑造成志願成為芭蕾舞者的八歲小女孩，在表演時突然病發，從此癱瘓無法行走。面對巨大衝擊，若蘭及她的父母都無法接受，他們求神問卜、遍訪名醫，想治好女兒的雙腿。無奈不從人願，十年過去，若蘭仍坐在輪椅上。所幸，此刻的她已找到鍾愛的蘭花培育工作，還有一位國小同學文雄陪伴身旁。
片名既為〈我女若蘭〉，視角便是從若蘭的雙親出發，不同於熟悉的母愛題材，這裡主要講述父女間深刻親情。飾演父親角色的葛香亭，以第一人稱旁白娓娓道來，溫暖聲線配合慈祥面容，將父愛拿捏得恰到好處。此外，母親的選角也很合宜，由一貫給人嚴肅印象的傅碧輝擔任，儘管她也愛女心切，卻會因個人主觀而弄巧成拙，不若能站在女兒角度思考的父親，那般體貼入微。
劇末「若蘭奇蹟站立」的部分，或許是為求電影效果而不得不為的「神話」，但卻稍稍脫離中影「健康寫實」（特別是寫實一項）的原則。其實，筆者認為電影或許不需如此「圓滿」，反而能藉此鼓勵同樣受病痛所苦的殘障朋友，在其專長領域獲得成就。畢竟，「奇蹟」不是人人可遇，但努力卻多能受到肯定。


我女若蘭
導演：李嘉
編劇：張永祥
演員：唐寶雲、謝玲玲、葛香亭、馮海、傅碧輝、魏蘇、巴戈、江明、林雁
出品：中央電影公司
首映時間：1966年3月26日（台灣）1967年1月7日（香港）
獲獎：第十三屆亞洲影展最佳配樂（李林）、最佳童星（謝玲玲）兩項；第五屆金馬獎最佳劇情片、最佳導演（李嘉）、最佳童星（謝玲玲）、最佳彩色攝影（林文錦）、最佳剪輯（汪晉臣）、最佳彩色美術設計（翁文燈）六項；伊朗國際兒童電影節最佳演技特別獎（謝玲玲）
劇情簡介：
孟仲平（葛香亭）的獨生女孟若蘭（謝玲玲）就讀國小時時聰慧可人，極得師長同學的喜愛。夫婦倆對若蘭呵護備至，猶如照護蘭花般細心栽培。男同學邱文雄（巴戈）老實懂事，與若蘭感情特別好，某日，若蘭忘記帶作業簿到學校心急萬分，素來嫉妒若蘭的女同學更出言諷刺，文雄見狀，立刻自告奮勇幫若蘭回家拿。除上課外，若蘭亦學習芭蕾舞，由於她認真學習，成績十分突出，若蘭更立志要成為傑出的芭蕾舞者。
若蘭八歲生日，父親孟仲平為她舉辦慶生會，邀請同學到家一起慶祝。女同學萍萍的表哥方大衛很喜歡若蘭，將父親從美國寄來的電動汽車送給她，邱文雄以為自己的禮物太寒酸而有些洩氣。孟仲平瞭解文雄心事，表示親手養育的蘭花更具紀念性。孟仲平送給女兒一雙舞鞋，若蘭非常高興，並說要穿它參與懇親會的表演。

懇親會當天，若蘭代表全班表演舞蹈。上台前，父親見她不斷冒汗而有些擔心，懷疑是先前的發燒還未痊癒，若蘭自己雖覺得頭暈，但見表演將至，只得故作堅強。若蘭在台上強顏歡笑，實際則頭昏腦脹，表演即將結束時，終於不支倒地。

經過雷醫師（魏蘇）的診斷，若蘭罹患了小兒麻痺症，晴天霹靂的消息不只讓孟仲平夫婦痛苦不堪，若蘭更是無法接受。為了治療若蘭的病，父親遍訪名醫、母親求神問卜，有一絲希望都不放過。然而，若蘭的腿依舊毫無反應，父親決定回歸雷醫師的正規治療，藉由復健逐步恢復她行走的能力。儘管萬般不願，但為了能獨立行走，若蘭只得穿上鐵架，目睹此景的孟仲平心裡更是難過。
若蘭鼓起勇氣回學校上課，但同學見她柱柺杖、穿鐵架的模樣，便童言童語地議論。若蘭不堪打擊，哭著逃回家。深夜，若蘭獨自練習走路，此景使在旁關注的父母非常感動，決定要以萬分信心、耐心治療若蘭。

十年後，孟仲平早已舉家搬到適合養病的鄉下，若蘭（唐寶雲）將生活寄情於養蘭花，不知不覺已有數百盆。文雄（馮海）時時陪伴若蘭，兩人不只是喜愛蘭花的同好，更是情感依賴的伴侶。儘管文雄內心喜歡若蘭，卻始終說不出口，所幸，孟仲平看穿兩人心事，文雄承諾願意照顧若蘭一輩子，孟氏夫妻都為此感到高興。只不過，當文雄欲向若蘭表白，卻因故被打斷，欲言又止的態度使若蘭不解。

文雄將在路邊購買能發出「愛」聲響的童玩送給若蘭，象徵把愛送給她，但不明就裡的若蘭卻說：「我才不要這小孩兒的玩意兒呢！」原本無心的玩笑，文雄卻誤以為若蘭「不要」自己的愛，對感情更加困惑。
某日，文雄假借訴說自己的苦惱，向若蘭表白，願意永遠照顧她。若蘭內心感動，欲自輪椅站起，卻失敗撲倒在地。夜晚，若蘭左思右想，不願拖累文雄一輩子，決定暫時不談婚姻之事。

一向心儀若蘭的同學表哥方大衛（江明）自美返國，他不僅自己是醫生，更允諾要帶若蘭到國外治病。對此，若蘭的母親非常贊成，但父親則陷入長考，他擔心女兒無法獨自在外生活。
若蘭母親擅自決定若蘭出國養病的事，並請文雄處理蘭花，文雄雖內心痛苦，但為了能治好若蘭的病，決定遠離孟家到南部工作。

萍萍（林雁）嫉妒表哥愛上若蘭，氣憤之餘說出「誰愛上妳，誰就會被妳拖累。」若蘭受不了打擊，與輪椅一起衝下山路。所幸大偉、萍萍及時搶救，若蘭才無大礙。
若蘭清醒後，得知文雄離開的消息，才明白自己心裡喜歡依賴的人一直是文雄。她婉拒大偉的好意，將心力傾注於蘭花培養。
未幾，若蘭全國蘭花展覽比賽，主辦單位宣布由若蘭、文雄共同培植的蘭花獲得金牌獎肯定。若蘭聽到消息時，奇蹟般地站立起來，蹣跚走向講台。會後，若蘭看見站在人群中的文雄，內心更是欣喜，願將此獎與他分享。孟仲平終於以耐心及信心喚得「奇蹟」，我女若蘭重獲健康。

資料參考：〈我女若蘭〉VCD (繼續閱讀...)

【廣播】第三屆金馬獎回顧：〈養鴨人家〉與養鴨公主唐寶雲

第三屆金馬獎回顧：〈養鴨人家〉與養鴨公主唐寶雲

1963年擔任中影總經理的龔弘提出「健康寫實主義」的製片路線，希望電影能兼顧「闡揚人性光明面」與「迎合市場需求」的風格。面對這兩個矛盾的概念，李行成為第一個實踐理想的導演，他的首部國語片〈街頭巷尾〉（1963）不僅得到龔弘的讚賞，更邀請他為中影拍攝系列電影。這些以「健康寫實」為號召的作品中，由唐寶雲主演的〈養鴨人家〉（1964）可謂最為觀眾所熟知的一部。電影裡，那位戴著斗笠、在池塘邊趕鴨子的清純少女更因此一炮而紅，成為影迷口中暱稱的「養鴨公主」。


中央廣播電台「台灣紅不讓」節目於2007年3月8播出〈第三屆金馬獎〉專輯。本集將介紹該年度「最佳劇情片」〈養鴨人家〉及素有「養鴨公主」之稱的女主角唐寶雲，此外，也會花些許時間簡介獲得「最佳音樂」的電影〈萬花迎春〉，並播放該片中由靜婷幕後代唱的歌曲「賣花歌」。節目音檔將保留兩個月，歡迎各位朋友透過網路收聽。

第三屆「金馬獎」得獎名單
收聽網址：中央廣播電台「台灣紅不讓」點選3/8
節目摘要：電影〈養鴨人家〉、〈萬花迎春〉、唐寶雲
播放歌曲：賣花歌


關於〈養鴨人家〉
為了符合健康的概念，〈養〉片選擇以純樸的農村為場景，內容則以傳達「養育之恩」為主題。少了難分難解的男女之愛，相濡以沫的父女之情，同樣能觸動觀眾心弦。

導演：李行
編劇：張永祥
演員：唐寶雲、葛香亭、歐威、武家麒、游娟、葛小寶、唐美麗（丁珮）
出品：中央電影公司
上映時間：1965年5月20日（台灣首映）
獲獎：第三屆金馬獎最佳劇情片、最佳導演（李行）、最佳男主角（葛香亭）、最佳彩色攝影（賴成英）；第十二屆亞洲影展最佳編劇（張永祥）、最佳藝術指導（鄒志良）、最佳男配角（歐威）


劇情簡介：
鴨農林再田（葛香亭）含辛茹苦養大非親生的女兒小月（唐寶雲），兩人儘管生活清苦，內心卻非常滿足。然而，儉樸寧靜的生活卻常被一個好吃懶作的年輕男子（歐威）打亂，小月不明白為何父親對他總是有求必應，把辛苦賺來的錢雙手奉上。原來，這個人是小月的親生哥哥，他利用對方不忍告訴小月其坎坷身世的弱點，向林再田勒索。一日，小月對威脅忍無可忍，大罵男子，未料卻意外得知對方是自己親哥哥的事實。小月傷心之餘，不願再連累父親，悄悄到戲班投靠哥哥。
林再田得知女兒小月離家到戲班，心急不已，決定將鴨子全數賣掉，把錢全部給小月的哥哥做生意，以換回女兒。林帶著一疊現金到戲班找小月，小月原本執意不回家，但最後仍被父親的親情感動，兩人痛哭團員。
林再田對小月的愛也感動她貪婪的哥哥，幾番考慮後，要把錢還給林再田。只是，當他去找這對父女時，卻發現兩人已搬離原本的家、不知去向。


養鴨公主的純真與悲傷
憑著〈養鴨人家〉成為「中影」台柱明星的唐寶雲（1944～1999），儘管沒有冶艷的外表，卻以清純的學生氣質獨步影壇。唐寶雲的事業一路攀升，至1967年突然宣佈結婚赴美前，她已是台灣最受歡迎的電影明星。七０年代初，她返回台灣參與〈秋決〉拍攝，陸續傳出婚姻觸礁的消息，後也宣告離異。此時期的唐寶雲雖然拍片量大增，卻未如剛出道時受矚目，加上甄珍、林青霞等女星陸續稱霸文藝片，唐逐漸退居配角。
長期的精神壓力對內斂的唐寶雲造成相當影響，直至八０年代，她只能暫停工作到醫院修養。1999年病逝於台北，一生共主演40多部影片。

鍍金的處女作
1961年，嚮往銀幕生活的唐寶雲投考「中央電影公司」，雖然她穿著樸素、不太顯眼，但在一位監考人員的大力推薦下，幸運地獲得錄取。從先修班結業後，她就與「中影」簽約成為基本演員。
潘壘編導的〈颱風〉（1962）是唐寶雲首次擔任要角的作品，她在電影中飾演一個活潑、帶野性的山地少女。由於角色和她本人純情、清新、開朗的形象十分符合，使初入電影圈的她受到觀眾的矚目。此外，唐寶雲更以新人之姿榮獲第八屆亞洲影展和第一屆金馬獎最佳女配角的肯定，是當時台灣少數得到國際影展肯定的女星。


結婚，息影！
隨著1964年王莫愁宣布結婚退出影壇，唐寶雲成為公司最倚重的女演員，陸續在〈婉君表妹〉（1965）、〈我女若蘭〉（1966）、〈寂寞的十七歲〉（1967）等片中擔任主角。外型與演技都備受肯定的她，卻在演藝事業進入顛峰的1967年，嫁給曾經是自己老師的畫家戚維義。
主要報導港台明星訊息的《東南電影》雜誌，在二十九期刊登一篇〈養鴨公主做八月新娘---唐寶雲不再寂寞〉，對她的婚禮進行記錄式的報導。文中提到：「結婚後的唐寶雲，將遠渡重洋，前往新大陸去陪伴她那尚在唸書的丈夫，因此，我們將有一段時期看不到她的電影，這段時期可能很短暫，也可能很漫長，甚至是一個永遠……。」婚後有「就此歸於平淡」打算的她，讓影迷、同事和家人都十分不捨。
根據李行和唐寶雲母親的說法，他們對於她遠嫁美國都相當擔心，一方面是因為唐寶雲的個性內斂，隻身在外有委屈無處訴，勢必要受苦；另一方面則是李行認為她就此息影是銀壇的重大損失，更是影迷也不樂見的情況。因此，李行在唐寶雲臨行前允諾會在兩年內邀她回國拍片，當時不置可否的她，豈料這個約定竟會成為人生重要的轉折點。


復出，純真消失？
婚後的唐寶雲過得並不快樂，但是她從未對家人提起種種傷心的事，獨立又懂事的個性，只讓自己背負沈重的辛酸，因此沒有人詳細知道唐寶雲的婚姻出了什麼問題。當她應恩師李行之邀回台主演〈秋決〉後陸續有耳語傳出，當時的電影雜誌以類似偵探片的手法處理唐寶雲的婚姻，記得曾經看過一篇報導，內容提到唐寶雲拎著化妝箱有走在飯店大廳，竟然看到從美國追回來的戚維義，嚇得如驚弓之鳥，說什麼也不願意和丈夫見面。
唐寶雲重回影壇後的最初三年片約不斷，平均每年都有六、七部風格各異的影片上映，影評人梁良曾說這時候的她「說得坦白一點，已變成一個『賺錢機器』！」因此，對於唐寶雲的復出，他認為是個可惜的決定：「儼如她真的能夠信守這個承諾（指婚後息影），那麼『養鴨公主唐寶雲』在影迷的心中將成為一個『永遠純真』的台灣影壇傳奇人物。可惜，類似瓊瑤小說情節的不幸婚姻，卻使唐寶雲在婚後三年便復出影壇，……，從此展開另一頁個性和形象全然不同的演員生涯。」（蘇夏蔚編，《不褪色的美善—養鴨公主唐寶雲》，台北：國家電影資料館，1999，頁35。）誠如梁良所言，純真只能存在飾演小月、婉君、若蘭的唐寶雲，但為了成就一個「傳奇性人物」，就要讓她選擇在最輝煌時消失，以保持觀眾心中「純真」的印象，也未嘗不是一種影迷的殘忍？


息影，生病！
七零年代中後期，關於唐寶雲婚姻、生活的負面消息時有所聞，而她有些不搭調的穿著和天馬行空的言談也越見增多。時至1979年，她已退出電影圈，只是偶爾客串一些電影、電視劇和當節目主持人。1981年演出胡金銓執導的電影〈天下第一〉後就此息影。
八零年代中期，唐寶雲在精神上的負擔越來越大，漸趨無法承受，在遲遲無法好轉的情況下，她於1988年先後住入榮總與宏濟神經精神科醫院療養。根據照顧她的主治醫師魏福全的觀察，唐寶雲是個很少說話、愛乾淨、有禮貌、看到人就笑的溫柔病患。看來，即使是生病之後的她，仍然保有少女時期純真善良的本質。

關於造成唐寶雲精神疾病的原因，歸納相關文章大致有以下三點：首先，壓抑的個性，總是將困難、痛苦往心裡吞，無從也不願向人抒發；其次，孤身一人遠嫁美國的婚姻，期間造成她很大的精神壓力；再者，唐寶雲第一部戲就獲得兩項大獎，但之後卻總和獎項擦身而過，在演技上有無法突破的瓶頸。
唐寶雲於1999年5月14日病逝於台北耕莘醫院，消息傳出後，讓許多對她記憶仍停留在〈養鴨人家〉形象的影迷感到惋惜。

唐寶雲的身上有種純到令人羨慕的氣質，她沒有明星的豔麗，卻有著豔麗明星沒有的純真，雖然不是最亮眼的，卻總讓觀眾無法不去注意她。她塑造了許多經典角色，卻也演出許多被人遺忘的電影。曾經紅極一時的玉女，最後十年的光陰卻都在醫院孤單地渡過，銀幕上清純的女孩，現實中經歷遠超過負荷的沈重人生。 (繼續閱讀...)